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真假絕代 華麗轉「聲」賈洛斯基 閃亮的王子 當代的豔姬
天使般的純淨歌聲、魔鬼般的眩人技巧，現年四十二歲（編按：本文轉載自PAR表演藝術雜誌2020年2月號，現年應為四十五歲）的假聲男高音菲利普．賈洛斯基，以精湛歌藝征服各地樂迷的耳朵。音樂學習起步較晚的他，因緣際會遇到伯樂與優秀的老師，加上自己的不懈努力，讓原本尖銳、細小脆弱的高音慢慢增厚、圓潤，終成今日舞台上閃亮的王子、當代的豔姬……
文字 / 廖慧貞
攝影 / Josef Fischnaller
我在巴洛克音樂裡尋找最原始的魔力 ——賈洛斯基
猶如希臘神話般的細緻臉孔、天使般的純淨歌聲，與魔鬼般的眩人技巧，卅一歲即獲頒法國文學藝術騎士勳章的菲利普．賈洛斯基（Philippe Jaroussky），是當今國際樂壇假聲男高音中，一顆閃亮稀有的珍珠。現年四十二歲的他（編按：現年應為四十五歲），已經出道廿年，為了慶祝這廿年的演唱生涯，賈洛斯基出了一套三CD的金牌專輯，除了七首新單曲外，並收錄了歷年來的精華曲目；也出了一本長達一百七十頁的訪談錄《只有音樂才重要》(註1)，娓娓道來他的平凡出身、非凡的演唱事業、與佛心般的音樂教育。而巴黎名人蠟像館也在館內豎立一尊他的蠟像；法國著名的《音域》雜誌也以他作為封面風雲人物，各大媒體電台紛紛採訪他，聽他成功背後的故事。
擁有眾人「夢想的聲音」，賈洛斯基這廿年來的成就並非偶然，套句次女高音芭托莉（Cecilia Bartoli）的話：「我知道我的歌聲美，那是因為我努力讓它美的！」由於起步得晚，再加上天生音量的不足，音質也平淡無奇，賈洛斯基只能靠後天不斷的努力，讓原本尖銳、細小脆弱的高音慢慢增厚、圓潤，就像他自己說的：成為一瓶好酒後，聽起來才能順耳。比起十年前，現在的他可以多唱一個高音，在胸腔的音域也比較飽和，可以詮釋他的閹伶偶像——卡列斯替尼（Giovanni Carestini，1704-1760）(註2)的某些艱難曲目(註3)。儘管如此，賈洛斯基對花腔的展現，在高音的應用音域mi跟sol之間掌握自如，再加上他高音的音色與童音相似，都是讓他成功的關鍵。
從前從前有一個小王子
相對於其他演出家來說，賈洛斯基的音樂啟蒙開始得很晚，因一位國中音樂老師貝爾唐（Gérard Bertram）的多元化教學，賈洛斯基才開始喜歡音樂。貝爾唐曾為他寫了一首歌曲〈小王子〉，讓他在當地的市立戲劇院登台演唱，這個美好經驗一直烙印在他心中(註4)。也因貝爾唐的鼓勵，賈洛斯基進入當地的市立音樂院 （Conservatoire de Sartrouville）就讀，開始學習小提琴。但由於起步晚，加上第四根手指缺乏獨立性，讓他知道他永遠不會成為頂尖的小提琴家。然而，上帝似乎為他安排了另一條路。在參加布隆涅音樂院小提琴入學考試失敗的當天，他無意間與一位聲樂學生閒聊。這位學生後來帶他認識有名的假聲男高音法比斯．狄．法勒勾（Fabrice Di Falco）。在聽過法勒勾的音樂會後，賈洛斯基愛上這樣的假聲音質，再加上自己也喜歡以頭聲方式唱歌，十八歲的他決定轉換跑道，朝向聲樂發展，實現這些年來沉睡在他心中的願望——當個舞台上的「小王子」。
廿一世紀的絕代豔姬
賈洛斯基於是跟隨法勒勾的聲樂老師妮可．法莉安（Nicole Fallien）上私人課。從發聲練習到對歌詞的詮釋，從巴洛課音樂到佛瑞（Gabriel Fauré）的法國藝術歌曲，法莉安嚴謹紮實的教學，讓賈洛斯基六個月後順利考入巴黎地方高等音樂學院的聲樂組，跟隨著名的男高音拉布雷尼（Michel Laplénie）主修巴洛課音樂。然而，課堂上的學習，遠不及親自到法國國家圖書館發掘未知名的樂譜與手稿，此刻，他已經知道未來要走的路。一年後，賈洛斯基參加著名的假聲男高音藍涅（Gérard Lesne）的大師班，因他清亮的音質與輕盈的轉音，藍涅選中他一起錄製史卡拉第（Domenico Scarlatti）的神劇《猶大王—賽德席亞》Sedecia。這一年是二○○○年，賈洛斯基只有廿二歲，還是音樂院的學生，就出版了第一張專輯。
若說藍涅有慧眼，巴洛克戲劇界大師馬勒奎（Jean-Claude Malgoire）與他的戲劇團「渡光」（Tourcoing），則是讓賈洛斯基在歌劇舞台上，踏出了人生的第一步，演出蒙台威爾第（Claudio Monteverdi）的三部曲歌劇（Trilogie Monteverdi）。由於沒有正式上過戲劇課，與馬勒奎劇團的合作，讓他學習到許多演出技巧與劇本詮釋。一年後，賈洛斯基取得古聲樂碩士文憑，隔年，他成立阿塔瑟斯古樂合奏團 （Artaserse）。
然而與樂團指揮家史畢諾西（Jean-Christophe Spinosi） 的合作，才是將賈洛斯基塑造成韋瓦第音樂代言人的關鍵。一九九九年，在芭托莉出版了《韋瓦第專輯》引起國際旋風後，賈洛斯基也搭了這股順風車，與史畢諾西共同發行了數張韋瓦第音樂唱片。他發現「韋瓦第」是讓新人快速竄紅的好經紀人。若說韓德爾是陳年的波爾多好酒，韋瓦第則是冒泡的香檳——閃電快速般的音符、出色多采的旋律，在最繁重的樂種裡，使用最精簡的音樂素材，可說是「極限音樂主義」的始祖，也因此最容易獲得現代人的掌聲。
當豔姬遇見女神
二○○八年，賈洛斯基贏得德國最令人矚目的「古典回聲」年度新人歌手。受獎當天，賈洛斯基必須演唱一首曲子，不巧的是那天他生病，幾乎是失聲狀態，只能靠阿斯匹靈來減緩症狀。在排練時，台下坐著同樣獲得年度最佳歌手的芭托莉。賈洛斯基坦承，在自己的偶像面前，唱全世界最艱難的閹伶曲目，而且還是以現代樂團編制來伴奏，只能咬緊牙硬著頭皮上陣。排練結束後，芭托莉悄聲跟他說：「我要跟你提議點東西。」就這樣，二○一○年，他與芭托莉在巴黎普蕾耶勒音樂廳（Salle Pleyel）一同登台演出韓德爾的《凱薩》。此後，兩人不論在舞台或是在唱片上皆有多次的合作經驗(註5)，而也因芭托莉，讓他踏上國際舞台，「芭托莉是女神，是真正的歌唱女神，舞台上跟她排練一次，勝過十年的戲劇課。」賈洛斯基如是說。
佛心般的音樂教育
賈洛斯基出生於巴黎郊區一個平凡的家庭(註6)，他的父母，尤其是在得知他的性向愛好後，始終支持與包容他。三年前，他的父親因胰臟癌去世，他開始思索人生的價值。他知道這輩子與他的同志愛人勒忽（Sébastien Leroux）是不會有小孩的，兩人於是決定共同創辦「賈洛斯基音樂學校」(註7)來培養教育更多的孩童。藉由申請政府經費與獲得私人財團的補助，音樂學校每年招收廿五個七到十二歲來自貧困家庭的學生，提供免費的音樂課程與樂器；另外也提供廿五個名額，幫助十八到卅歲有才能的年輕人成為職業音樂家。
一路走來，賈洛斯基覺得自己很幸運，一直有對的人出現在對的時間幫助他，啟發他，並引導他。他也希望將這股正能量傳承下去，期許在未來的廿年，與音樂學校的青年學子一起創作更多美麗動人的音樂。
近期演出節目
天籟系列—假聲男高音菲利普．賈洛斯基亞洲巡演
2023/3/8 (三) 19:30
國家音樂廳
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註：
Philippe Jaroussky : Seul compte la musique, conversation avec Vincent Agrech, Paris, Editions Papiers Musique/Humensis, décembre 2019.
賈洛斯基曾以他作為碩士論文題目，2007年並出了一張專輯《卡瑞斯提尼：閹伶歌手的故事》Carestini. The Story of a Castrato（Porpora, Haendel, etc.）, Le Concert d’Astrée, dit. E. Haïm, Erato 2007.
如韓德爾歌劇《阿爾馨娜》Alcina裡的〈在岩石洞穴裡Sta nell’Ircana pietrosa tana〉
當年的演出可以在Youtube上看到。
如賈洛斯基參與芭托莉的專輯《任務》（2012），芭托莉也在賈洛斯基的專輯《法里內利》（2013）參一腳。
賈洛斯基的父親是在水泵公司的上班族，母親負責家務。在賈洛斯基身上其實有著四分之一的俄國血統。1917年俄國大革命，他的曾祖父從聖彼得堡逃亡到法國，在巴黎相識同樣逃難的曾祖母，兩人於是在法國落地生根。然而「賈洛斯基」這個帶有濃濃俄國味的姓氏卻是與他們無關，而是誤打誤撞來的。當賈洛斯基的曾祖父逃入法國邊界時，人家問他叫什麼名字，他用俄語回答：「我是俄國人（ya-russky），結果他的身分證姓氏欄上就被填了Jaroussky。
關於此學校的詳細介紹，可參考 academiejaroussky.org/。