編輯特企
南非當代藝術家威廉．肯特里奇全臺首次大型個展
將素描比喻為思考日記，重現四十年創作軌跡與美學維度
文 / 臺北市立美術館
四十年豐富的創作軌跡，首次在臺展出彌足珍貴
南非當代藝術家威廉．肯特里奇首度來臺之大型個展，即日起至9月1日於臺北市立美術館 （北美館）展出，展覽由北美館與英國倫敦皇家藝術學院（Royal Academy of Arts，RA）合作，邀請兩館策展人艾瑞恩．洛克（Adrian Locke）與吳昭瑩共同策劃，完整呈現藝術家40年豐沛的創作能量。
策展脈絡著重於肯特里奇的素描創作，並將展區分為十個子題，「早期繪畫」、「素描投影：蘇荷短片」、「素描投影：早期素描」、「殖民地景」、「工作室」、「烏布說實話」、「花」、「樣板戲札記」、「樹」和「女先知」，匯集藝術家從1980年代至今的90餘件代表作，從早期的炭筆素描到素描投影系列的定格短片，到實驗影像裝置和編導的舞台劇表演與道具，以及晚近採用水墨炭筆所創作的大幅樹與花，逐一窺見他的創作軌跡與美學維度。
肯特里奇之作品以濃烈深厚的敘述詩情、豐富的媒材語彙著稱，從歷史檔案到地圖、電影到小說、戲劇到舞蹈、詩集到音樂，並以詩性轉譯的手法昇華沉重議題的傷痛，探討諸多令人動容的種族、社會和政治等南非現實議題，作品亦巧妙地透過隱喻象徵的詩意空間，審視歷史的權力與剝削，探究生命的正義與自由。
圖 /《第17堂繪畫課（昏昏欲睡的課）》，2010，HD高畫質影片，圖像由北美館提供。
誰是威廉．肯特里奇?
威廉．肯特里奇1955年出生於南非約翰尼斯堡，雙親皆為南非傑出的人權辯護律師，父親辛里．肯特里奇（Sydney Kentridge）在職生涯曾為三位諾貝爾和平獎得主辯護，包含南非人權鬥士暨首位民選總統的納爾遜・曼德拉（Nelson Mandela）；母親菲莉西亞．肯特里奇（Felicia Kentridge）則為南非法律資源中心（Legal Resources Centre in South Africa）共同創辦人，該組織至今仍持續為貧窮人口或弱勢民眾提供免費法律服務。肯特里奇自小耳濡目染父母為政治壓迫的受難者聲張正義，歷經1956-1961年南非「叛國罪審判」（Treason Trial）時期，繼而成為肯特里奇多年來關注及回應的創作核心。
1976年自約翰尼斯堡金山大學主修政治學和非洲研究畢業後，進入約翰尼斯堡藝術基金會進修兩年。1981年前往巴黎的雅克．樂寇國際戲劇學校學習默劇和戲劇。之後回到約翰尼斯堡，繼續從事戲劇工作，同時也開始專注於藝術創作，其中包括蝕刻版畫和橡膠版等系列作品、大型炭筆畫和短片。南非長久以來因種族隔離議題，一直被國際社會譴責，1980 年代後期隨者種族隔離政策的結束，威廉·肯特里奇的作品逐漸在南非以外獲得肯定。自 1990 年代以來，他的藝術作品和舞臺作品在世界各地的博物館、畫廊、劇院和歌劇院廣為展出。
《藍字標題-等待等待》，2016，阿富汗純青金石靛藍水彩顏料，現成舊紙，圖像由藝術家工作室及北美館提供。
雖然素描一直是肯特里奇主要創作媒材，但他仍然繼續製作版畫、雕塑、織毯和電影，並參與戲劇製作和講座。他在戲劇創作也擴展到與歌劇導演和作曲家、表演者合作的歌劇作品。2016 年他在約翰尼斯堡的馬博能區創設「略遜創意中心」。這個腦力激盪的創意實驗空間每年舉辦兩季活動；迄今為止，已有500多位藝術家參與，創作100多件作品。目前肯特里奇仍生活在約翰尼斯堡並持續創作。
圖 /《藍字標題-找出略遜的創意》，2016，阿富汗純青金石靛藍水彩顏料，現成舊紙，圖像由藝術家工作室及北美館提供。
威廉．肯特里奇作為國際備受尊崇的知名當代藝術家與導演，2009年被《美國時代雜誌》選為最具影響力之百大名人，亦被譽為當代最具影響力的藝術家之一。其多元的背景才能，受到各領域的肯定。1990年代起曾受邀參加國際指標性的雙年展，如卡塞爾文件展（Kassel Documenta）和威尼斯雙年展(La Biennale di Venezia)等，於全球各大重要美術館巡迴展出。除此之外，他執導多齣知名歌劇表演和參與影展，為首位以電影工作者身份獲得1999年卡內基獎，2023年則分別獲得世界四大動畫影展之一之薩格雷布國際動畫影展（World Festival of Animated Film ANIMAFEST ZAGREB）終身成就獎，以及國際公認的舞台劇藝術獎項之勞倫斯・奧利弗獎（Laurence Olivier Award）傑出成就獎等殊榮。
圖 /「威廉．肯特里奇」之「工作室」展場照，圖像由北美館提供。
不容錯過的必看亮點，三件首度在臺亮相的大型影像裝置
肯特里奇多年來，一直與跨領域的工作團隊緊密合作，包括作曲家、舞者、舞臺設計師、木偶師、編織者、版畫家和金工匠等，藉由廣泛的跨界合作反映作品的包容性與多元性，本次展覽亦呈獻三件首度在臺灣亮相的大型影像裝置。《烏布說實話》由檔案素材和動畫影像構成一部35 毫米膠片彩色短片，展現南非國防軍和南非員警於種族隔離時期，所採取的殘酷和非法手段；此作靈感源自阿爾弗雷德．賈里 (Alfred Jarry) 的《烏布王》(Ubu Roi，1896 年)劇情架構，並參雜融入真相與和解委員會（TRC） 記錄的證詞。本展同時也展出同名的八幅蝕刻版畫，以及在影片製作過程使用的撕紙繪畫片段。
圖 /「威廉．肯特里奇」之「烏布說實話」展場照，圖像由北美館提供。
延續對非洲殖民史的關注，肯特里奇思考中國與非洲相似的政策影響，因而從魯迅提倡思想自由的新文學運動開始，到毛澤東鎮制自由思想的中國文化大革命，再到江青制定的文革樣板戲進行研究，2015年創作出三頻道《樣板戲札記》影像裝置，請南非芭蕾舞者穿著士兵服裝並充滿力量地持槍舞動，背景融合象徵大躍進中除四害運動，農民被要求驅散麻雀的元素，戲中的樂觀主義與劇外我們所知的歷史悲愴和苦難記憶，在希望和希望破滅的兩極中，呈現一種荒謬至極的複雜情感。
圖 / 「威廉．肯特里奇」之「樣板戲札記」展場照，圖像由北美館提供。
2019年首次在羅馬歌劇院執導室內歌劇《等待女先知》(Waiting for the Sibyl)，故事以庫邁女先知的神話為靈感，當求示未來命運的人們將問題寫在樹葉上，一陣風造化弄人的打亂順序，讓命運成為未知數。肯特里奇為了打造《女先知》展覽播放版，擷取其音樂、舞蹈、影像精華片段，如南非女舞者的素描身影舞動穿梭過一頁頁的筆記本的影像，並特別與舞台設計師薩賓．特尼森（Sabine Theunissen）合力製作，重現舞台製作的原始道具和服裝等。
圖 / 「威廉．肯特里奇」之「女先知」展場照，圖像由北美館提供。
值得一提的是，本次展場是由舞臺和展覽設計師薩賓．特尼森團隊操刀，她與肯特里奇有著多年合作默契，選用不同天然的異材質凸顯藝術家質樸的創作本質，醞釀作品與環境元素對話的戲劇氛圍，增添展場空間靈巧又有力度的視覺體驗。同時，本展延伸肯特里奇作品中的瓶花、樹景和標題拼貼的特色，展期間在一樓迴廊規劃「畫室開放中」公眾教育活動，邀請民眾到場「隨到隨畫、隨到隨拼貼」，並於暑期安排助教現場指導與工作坊，歡迎觀眾一同享受線條與對於事物的直接感受。公眾活動相關資訊與週邊商品詳細活動辦法及訊息請參見北美館官方網頁或追蹤北美館臉書粉絲專頁（臺北市立美術館 Taipei Fine Arts Museum）關注。
展期間在一樓迴廊規劃「畫室開放中」公眾教育活動，邀請民眾到場「隨到隨畫、隨到隨拼貼」，並於暑期安排助教現場指導與「轉譯之間繪畫工作坊」，歡迎觀眾一同享受線條與對於事物的直接感受。
＜「威廉．肯特里奇」開幕座談回顧＞
威廉．肯特里奇William Kentridge
展期：2024.05.04-2024.09.01
地點：臺北市立美術館 1A、1B展覽室