在英國創團的以色列鬼才編舞家Aka侯菲胥的前老闆——雅絲敏・瓦迪蒙的舞蹈拓荒路

文 / 貧窮男

第一次看到雅絲敏・瓦迪蒙（Jasmin VARDIMON）的作品，其實是因為侯非胥．謝克特（Hofesh SHECHTER）而誤打誤撞，侯菲胥離開以色列巴希瓦舞團後，來到巴黎學習音樂同時組成一個樂團，後來樂團到英國演出後解散，他重回舞蹈懷抱，加入了雅絲敏・瓦迪蒙舞團，在2003年演出雅絲敏的作品《Lullaby》，因而找來《Lullaby》影像觀看。原本是想要看看侯菲胥青澀的舞者樣貌，沒想到卻被雅絲敏充滿肢體劇場的編舞風格所吸引，像是DV8《阿基里斯進場》enter achilles與莎夏瓦茲《太空人巷》Allee der Kosmonauten的結合。

雅絲敏・瓦迪蒙 1971年出生於以色列中部一個奇布茲農場，14歲時舞蹈班同學被安排給碧娜鮑許《康乃馨》舞者獻花，她留下來觀看了舞團演出前的課程，成為日後編舞的啟蒙。她的父親是左派劇場的導演與製作人，合作的演員中也有巴勒斯坦人；奇布茲的共享精神與相互尊重理解，她的成長背景與後來研究人類學與心理學，都奠定她日後編舞的思維與基礎。1990-1年進入奇布茲現代舞團KCDC擔任舞者五年，這個創立於1972年的舞團是以「奇布茲主義」成員為主的舞團，集體生活，共產共享，與1964年創立的「巴希瓦舞團」齊名，舞團邀請過歐哈德‧納哈林、季利安、馬茲．艾克等編舞家來編排上課。巴希瓦舞團2010年首度來台，但奇布茲舞團早在1995年就來臺灣演出過，充滿創意的舞蹈編排與舞台空間的運用，這些都成為她的創作養分。

雅絲敏於奇布茲現代舞團時開始展現編舞才華，從1991年到1995年在蘇珊．達拉中心（Suzzane Dellal Center）推出四個創作，並於1995年時贏得由蘇珊．達拉中心英國文化協會贊助針對年輕編舞家的"去倫敦的路上"比賽。雅絲敏移居到英國後，因為一場車禍，只好持續編舞，將住院的經驗轉化為作品，成為1997年在倫敦成立 Zbang舞團的創團作， 2001年正式註冊為Jasmin Vardimon Company。

英國在二十世紀一直是芭蕾大國，5000多萬的人口中就擁有五大芭蕾舞團，這一切都因兩場關鍵演出而逐漸改變。1954年瑪莎葛蘭姆舞團首次來到倫敦演出，卻是一場失敗的演出，從觀眾到舞評都不捧場，但卻有少數人同意瑪莎的現代舞比芭蕾有更大的表現空間，花了多年時間推廣，1966年推動成立後來的「當代舞蹈基金會」，逐漸發展成有演出、有課程、有劇場的機構「The Place」，主導著英國現代舞的發展。1982年碧娜鮑許的作品首度到倫敦演出，不少觀眾直接離席；演出後評論更以「沒有結構」「自溺」與「根本不是舞蹈」強力批評，卻影響了當時剛從澳洲來到倫敦，後來DV8肢體劇場的藝術總監洛伊．紐森（Lloyd NEWSON），扭轉了芭蕾獨大的局面，讓英國的當代舞蹈站上國際舞台。

雅絲敏來到倫敦的時間點剛好是DV8的盛世，介於舞蹈與劇場之間前衛的表演方式，表達各種社會心理議題。相關單位也開始有計畫性的推廣，雅絲敏的編舞作品承繼DV8的熱潮又緊密貼近當代生活。從1998年開始擔任 The place的助理藝術家後，2006年開始擔任沙德勒之井劇院的合作藝術家，之後舞團所有的創作都由沙德勒之井劇院委託與支持。雅絲敏之後阿喀郎．汗於2002年成立舞團，侯菲胥於2008年成立舞團，如同接棒般，都加入「The place」與「沙德勒之井劇院」的陣營，共同打下英國在當代舞蹈的強國基礎。

也許受父親的影響，她著迷於不斷探索舞蹈和戲劇間的對話，相信人類具有透過身體、聲音、情感和概念來講述故事的能力。雅絲敏以精美細緻的動作、深刻的幽默和引人入勝的戲劇性，形成自己獨特的編舞風格。她的作品具有社會意義並融合新科技與特殊舞台裝置，來突顯對人類行為的敏銳觀察。其中最功不可沒的是她的長期伴侶，擔任舞團戲劇顧問與舞台視覺的藝術家Guy BAR-AMOTZ，他比雅絲敏大四歲，同樣出生於以色列偏北方的奇布茲農場，1994 年畢業於耶路撒冷貝扎勒爾藝術學院，1996年到倫敦金匠學院攻讀美術碩士，在視覺藝術領域有著亮眼的成績，1998年加入舞團，擔任戲劇顧問與整體視覺構成，使得雅絲敏的作品在視覺上充滿驚奇又獨樹一幟，不但為整體作品增色，也有著易於辨識的特色。

原本2020年高雄春天藝術節邀請英國雅絲敏・瓦迪蒙舞團 Jasmin Vardimon Company，帶來親子節目《木偶成人記》Pinocchio，很可惜這齣充滿奇幻巧思的作品，因為疫情而被取消，讓我們錯失認識英國編舞家雅絲敏・瓦迪蒙的好機會。終於在今年八月，衛武營邀請了雅絲敏・瓦迪蒙2022年最新的作品《愛麗絲書中奇幻冒險》ALiCE，將首次造訪臺灣。

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