NTT+歌劇院沙龍《鄭嘉音談偶戲》

NTT Salon The Art of Puppetry

分級:普遍級
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場館地址:臺中市西屯區惠來路二段101號
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節目介紹

偶戲是以「偶」為表達的綜合藝術,融合美術、工藝、表演、操偶等技能,賦予「偶」獨立的生命,牽動觀眾內心神祕之處、激發與生俱來的想像力。

本系列沙龍邀請享譽國際的亞洲現代偶戲導演──無獨有偶工作室劇團藝術總監鄭嘉音和多位來賓對談並現場示範表演,所探討的題材放眼世界,橫跨東西方、當代與傳統。講座暢談臺灣「當代偶戲」、「傀儡戲」、「布袋戲」的深厚文化底蘊,再看傳統與當代偶戲交融的精采演出,帶您發現臺灣偶戲浪潮如何席捲歐陸藝術節,最後將揭開難得一見的操偶師幕後樣貌,全方面探索偶戲美學精髓,讓您感受「無物不成偶」在劇場中的玄妙轉化。

10╱18(一)東方vs.西方─偶戲環遊世界

#偶戲從哪裡來?

#西方跟東方的偶戲有相似之處嗎?

偶戲,在世界各處起源於傳遞神話史詩、宗教儀式與貴族娛樂等不同場合,形成深具文化特色的表演類型。本場次從世界偶戲談起,由偶戲的歷史溯源想像過去偶戲在各國文化中所扮演的重要角色,並從東、西方文化特色切入,看偶戲如何相互影響、傳播與融合,形成現代偶戲的風貌。

對談人:羅斌(Robin Ruizendaal)

與談來賓:薛熒源、張雪香

示範演出:錦飛鳳傀儡戲劇團折子戲

演出人員:薛熒源、張雪香

10╱25(一)傳統vs.當代─布袋戲的當代浪潮

#印象中完全不一樣的布袋戲

#臺灣傳統布袋戲如何結合西方偶戲,讓外亞維儂藝術節的觀眾深深著迷?

 

金光、霹靂是一般耳熟能詳的布袋戲代名詞,布袋戲作為臺灣最夯的傳統偶戲,當然不只這兩個劇團轟動精采!本場次將從臺灣布袋戲發展史開始,了解布袋戲在臺灣的演變,與當代創新風貌。

對談人柯世宏將以真快樂掌中劇團創新的代表作品《孟婆.湯》、《一丈青》、《王爺飯》為例,帶您看見傳統偶劇團的當代探索,並欣賞代表臺灣參與法國外亞維儂藝術節的作品《孟婆.湯》。

對談人:柯世宏

與談來賓:柯世華、劉毓真

示範演出:真快樂掌中劇團《孟婆.湯》

演出人員:柯世宏、柯世華、劉毓真

11╱1(一)想像無邊界─當代偶戲的百花齊放

#偶戲在當代有什麼獨特的表現形式?

#欣賞當代偶戲視角大剖析

「偶戲」已成為當代劇場中廣泛應用的重要元素,偶戲的驚奇特質,結合科技能為演出空間創造神話般的幻象;著名的法國皇家豪華劇團(Royal de Luxe)將整個城市視為舞台,以大型吊車與卡車推動巨型大偶,將真實世界轉化為《格列佛遊記》的小人國,讓許多觀眾印象深刻。

當代偶戲不再單純直指戲偶的演出,更成為新型態的表演藝術類型。本場次將探究「偶」如何做到人所無法達成的表演效果,深入淺出介紹當代偶戲多變的形式與風貌:人偶同台、物件介入、跨界融合,帶您飽覽令人驚奇的當代偶戲劇場最新樣貌。

對談人:耿一偉

與談來賓:何睦芸、林曉函

示範演出:《這裡什麼都沒有》

演出人員:何睦芸、林曉函

11╱8(一)職場甘苦談─作為一個偶戲工作者

#為何偶戲工作者常有鑽研細節的龜毛個性,以及超乎想像的觀察力?

#創作、操偶、製偶工作「三位一體」可能嗎?

本場次邀請3位優秀的偶戲工作者,暢談「操偶演出」、「偶戲編導」、「製作戲偶」的經驗;在臺灣尚未有正規偶戲訓練的時候,身為操偶師與製偶師,如何自我鍛鍊與挑戰;並從兩個不同風格的當代作品:東方極簡美學《剪紙人》、北歐精緻懸絲偶《快樂王子》,談戲偶設計與人偶同台演出的詮釋。

對談人:葉曼玲

與談來賓:劉毓真、邱米溱

示範演出:無獨有偶工作室劇團《快樂王子》片段

演出人員:劉毓真、邱米溱

【講師介紹】

策劃暨主講╱鄭嘉音

無獨有偶工作室劇團藝術總監。高中時觀看法國香堤劇團演出對偶產生興趣,1989年參與蘭陵劇坊暑期演員訓練開啟邁向劇場之路。1992年國立臺灣大學外文系畢業後任職於九歌兒童劇團5年,並於1997年至1999年期間赴美國康乃迪克大學攻讀偶戲碩士。

鄭嘉音以跨文化視野及跨領域美學創意,探索人偶同台表演與觀眾對話的各種可能,為國際間少數同時能跨越多種戲偶形式、集偶戲導演、戲偶設計製作、表演於一身的創作者。作品多次入圍或提名台新藝術獎,並受邀至十多個國家演出,長期致力於國際偶戲交流策展與專業偶戲人才培訓,為臺灣當代偶戲發展史上的開拓先鋒。上海戲劇學者王曉鑫譽為:「立足臺灣、享譽國際的亞洲現代偶戲旗幟性人物。在融合古今與中西的當代偶戲之路上,走出了自己另闢蹊徑的路。」

【人員介紹】(依演出日期排序)

對談人╱羅斌(Robin Ruizendaal)

荷蘭萊登大學漢學博士。編導超過20齣現代和傳統臺灣偶戲音樂劇,這些戲碼曾於全球三十多個國家演出。2000年至2020年間擔任臺北台原亞洲偶戲博物館館長及台原偶戲團藝術總監。因在世界各地推廣臺灣偶戲,獲選為臺北市榮譽市民,並於2019年獲得臺法文化獎。

與談來賓暨演出人員╱薛熒源

國立高雄師範大學表演藝術碩士班、校園傀儡戲社團指導老師、全國學生創意戲劇比賽評審及諮詢委員、南臺灣表演藝術發展協會理事。

從藝40年,12歲起由父親薛忠信傳授表演技藝,25歲接任錦飛鳳傀儡戲劇團第三代團長並開啟演藝生涯,為求精進木偶表演藝術,2001年起跟隨泉州提線木偶大師林文榮習藝,2006年正式拜入林文榮大師門下,成為第一位正式拜師入門的學生,亦屬黃奕缺大師門下徒孫之一。除專研懸絲傀儡戲創作、表演、教學,也經常率團於國內各地巡迴演出及出國參與國際藝術節表演活動,目前為臺灣傀儡戲重要職業演師,亦是最為活躍的新生代演師。

與談來賓暨演出人員╱張雪香

國立高雄師範大學表演藝術碩士班、校園傀儡戲社團指導老師。

從藝20年,22歲嫁入錦飛鳳傀儡戲劇團的家族,並擔任團長夫婿薛熒源的助手。2002年受邀前往歐洲3國巡迴演出,正式開啟演藝生涯,為求精進木偶表演藝術,2006年起跟隨泉州提線木偶大師林文榮習藝。現任劇團專職行政總監及演師,擅長道具製作及團體互動,隨團參與國內外巡迴演出及校園教學已有2,500場以上的經驗,是劇團中創作、表演、教學的靈魂人物,目前為臺灣傀儡戲唯一的職業女演師,亦是最為活躍的新生代女演師。

對談人暨演出人員╱柯世宏

真快樂掌中劇團行政總監與木偶演師、美國康乃迪克大學偶戲研究所碩士、國立臺灣藝術大學應用媒體藝術研究所碩士。

柯世宏為臺灣布袋戲女演師江賜美女士之長孫,近年來參與國內外藝術節演出與國際偶戲研習,一方面推廣臺灣布袋戲精緻之美,一方面學習西方偶戲,希望在傳統偶戲與現代偶戲的衝擊下,對布袋戲激發新的契機。

與談來賓暨演出人員╱柯世華

真快樂掌中劇團江賜美女士之次孫。從小在戲團中長大,對於掌中戲有深厚的興趣,退伍後積極投入掌中戲的演出,目前在劇團擔任木偶演師與藝術行政,並經常與現代偶劇團合作,對布袋戲產生不同的詮釋 。

近年擔任製作人作品:臺灣戲曲中心2019再現看家戲系列《怪俠紅黑巾—陰陽鬼之戀》、《一丈青》、《王爺飯》。

與談來賓暨演出人員╱劉毓真

國立臺北藝術大學戲劇系表演組畢業,現為自由偶戲與劇場表演工作者。

2006年開啟與無獨有偶工作室劇團的合作,細膩詮釋人偶同台演出,曾多次隨團赴國際巡演,近年投入多齣戲曲與傳統偶戲演出。創作劇本《古斯塔夫的祕密》獲2011年臺北兒童藝術節劇本獎首獎。

演出作品:無獨有偶工作室劇團《穿越真實的邊界》、《微塵.望鄉》、《洋子Yoko》、《雪王子》、《剪紙人》、《快樂王子》、《我是另一個你自己》;真快樂掌中劇團《孟婆.湯》、《一丈青》、《王爺飯》;飛人集社劇團《初生》;拾念劇集《蓬萊》。

對談人╱耿一偉

現任衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問、國立臺北藝術大學與國立臺灣藝術大學戲劇系兼任助理教授。曾任臺北藝術節藝術總監(2012年至2017年),倪匡科幻獎首獎得主,獲頒德國在臺協會「德臺友誼獎章」、法國「藝術與文學騎士勳章」。

著有《故事創作Tips:32堂創意課》、《喚醒東方歐蘭朵》、《羅伯.威爾森:光的無限力量》、《動作的文藝復興:現代默劇小史》等,譯有《劍橋劇場研究入門》、《空的空間》、《布拉格畫像》、《給菲莉絲的情書》等。

近期作品包括:2015年臺北市立美術館展覽《食物箴言》開幕演出《藝術的重量》、2016年展覽《愛麗絲的兔子洞》講座行動裝置藝術《拉然巴在美術館》、2017年展覽《社交場》於臺北市立美術館大廳的空間裝置《去年夏天你不在,我來過》等。

與談來賓暨演出人員╱何睦芸

國立臺北藝術大學劇場設計學系、藝術跨域研究所畢業。

創作根基於劇場,遊走於空間、媒材、文字、人群之間。創作類型含括計畫型創作、劇場設計、纖維工藝等,近年嘗試將藝術投擲於社會現場,思考藝術創作者參與社會的種種可能。透過自我與他者連結的社群創作中,緩慢建構一個藝術與社會現實交織的實踐空間。

與談來賓暨演出人員╱林曉函

國立中山大學劇場藝術學系畢業,現為劇場演員,亦擔任編劇、導演、戲劇教學等工作。

劇場作品:末路小花劇團《水管人》、《魔法外套》等;趨勢教育基金會「趨勢文學兒童劇場」系列編劇、演出、製偶《大風吹什麼》、《河神忘記了》、《我的暑假作業—詩人在幹嘛?》等;台南人劇團《浮生若夢之二手時代》、《海江湧—咱的日子》、《在世界中心叫不到計程車—於是改搭Uber》、《大動物園》、《無差別日常》、《安平小鎮》、《愛情生活》、《游泳池(沒水)》、《K24》系列等;無獨有偶工作室《微塵.望鄉》、《怪奇馬戲班》。

對談人╱葉曼玲

東海大學美術系畢業,繪本作家及戲偶造型設計師。

2005年來長期與無獨有偶工作室劇團合作。近期參與製作的戲偶作品有無獨有偶工作室劇團《剪紙人》、《小潔的魔法時光蛋》、《夜鶯》、《雪王子》、《微塵.望鄉》、《沒有人愛我》、《龜山島傳奇》;拾念劇集《蓬萊》;真快樂掌中劇團×無獨有偶工作室劇團《My Puppet My Life》半身偶頭設計;心心南管樂坊×無獨有偶工作室劇團《南管時光機》戲偶美術設計等。

繪本作品多次得到信誼幼兒文學獎,目前出版的繪本有《誰要來喝下午茶?》和《小棉花》。《小棉花》入選國際繪本比賽dPICTUS的The Unpublished Picturebook Showcase 2項目。

與談來賓暨演出人員╱邱米溱

現攻讀法鼓文理學院生命教育研究所,現代偶戲藝術工作者,工作內容包含偶戲創作、教學、演出、指導、導演、製作等。

演出及創作經歷:2021臺灣文博會共創神殿個人演出;個人創作《箱BOX》、《大象阿公》等;無獨有偶工作室劇團演出代表作《夜鶯》、《洋子Yoko》、《雪王子》、《剪紙人》、《我是另一個你自己》、《快樂王子》、《蛙靠部落》;Bear Theater劇團《無伴奏》、《艾瑪》;飛人集社劇團2019《黑色微光》;紙風車劇團《白蛇傳》、《雞城故事》、巫婆系列等。駐村經歷:2021森川里海溼地藝術季駐村藝術家、2014 美國CLEVELAND 基金會秋季駐村藝術家。其他經歷:國立故宮博物院《飛船與海怪》導演助理、臺北兒童藝術節《姆指小英雄》現場音效製造演員、森焱堂創意幾米繪本《忘記親一下》偶戲指導、O劇團執頭偶工作坊講師、斜槓青年創作體光影工作坊講師。

折扣方案

【早鳥優惠】8╱1─8╱7 歌劇院會員早鳥優惠享75折

【套票優惠】8╱8起套票享75折(每場各1張為1套)

【團票優惠】單一節目購買20張以上享75折

【歌劇院會員】序曲卡8折、NTT市民卡8折、藝文市民8折、劇院卡9折、忘我會員75折、學生會員75折(限購1場1張)

【一般優惠】兩廳院之友、衛武營國家藝術文化中心會員、NSO之友9折

【信用卡購票】永豐銀行、國泰世華銀行95 折;玉山銀行、中國信託銀行、台新銀行9折

【其他優惠】身障人士及其必要陪同者1人、65歲以上年長者5折

展演須知

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  • 120分鐘,含講座及示範演出,無中場休息。

  • 本系列節目均提供公教人員進修時數認證。

  • 演出進行中,請勿錄影、錄音或拍照,並請關閉隨身會發出聲響或光源的電子產品。

  • 主辦單位保留節目異動權利;退、換票最遲須於節目演出日1天前辦理並酌收手續費。

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  • 國家表演藝術中心臺中國家歌劇院