【OPENTIX節目異動公告】（公告日期2022年02月24日）

原訂於2022年04月15日（五）19:3O於衛武營音樂廳演出之【2022衛武營國際音樂節】《音樂揭秘：展覽會之What？》，因國際疫情影響演出團隊與藝術家巡演行程，指揮將異動為楊智欽。

已購票觀眾可持原票券入場，如不克前往之觀眾自公告日起至2022年04月14日前可辦理全額退票。（節目異動公告後購票觀眾、未於全額退票截止日前辦理退票之觀眾，將不適用全額退票。）

退票辦法如下：

※ 退票以票面金額為計算標準，取票所產生之郵寄費或服務費、退票寄回郵資等均不屬於退票費用計算內。

一、【已取紙本票者／現金購票者】

方式1. 現場辦理：請持票前往OPENTIX臺北、臺中、臺南、高雄服務處辦理全額退票。

方式2. 掛號郵寄：如不方便親自辦理退票，請於退票截止日前（以郵戳為憑，須自行負擔郵資）掛號郵寄票券至 ​ 830043高雄市鳯山區三多一路1號（OPENTIX 黃小姐收）。刷卡購票者將全額退刷，現金購票者請務必附上存摺影本及電話聯絡資料，以便退款至您的帳戶。※提醒您：票券寄回前請先記下票券上的訂單編號（如：202101220000123-1），以利後續來電查詢退票狀況。

二、 【未取票者／刷卡購買App電子票者】

方式1. 線上申請：於退票截止日前進入退票申請系統https://refund.opentix.life/ 勾選項目1.「刷卡購票之退票申請」完成退票申請。退票作業完成後，系統會以Email通知。

方式2. E-mail、或傳真申請：於退票截止日前下載申請表https://reurl.cc/dx5WjD，將檔案寄至opentixservice@mail.npac-ntch.org，或傳真至（02）3393-9908，退票作業完成後，系統會以Email通知。。

三、向主辦單位購買之有價票券者，請洽主辦單位辦理，聯絡電話（07）262-6666。

若有其他疑問，請洽詢OPENTIX兩廳院文化生活客服中心(02)3393-9888 (每日09:00-20:00)

本節目是美國芝加哥交響樂團（CSO）專門為大眾「音樂揭秘」的製作，該系列會透過戲劇、投影、燈光等多媒體，結合現場演出的形式，帶領聽者深入樂譜細節與作曲家的內在世界。在這次的音樂節中，策展人陳銀淑特別安排了著重「視、聽交響」的《展覽會之畫》經典製作，拓展第一屆活動風貌。

《展覽會之畫》是俄羅斯作曲家穆索斯基受哈特曼畫作啟發完成的鋼琴曲，曲中有活潑熱鬧的〈雛雞之舞〉、雄偉壯麗的〈基輔城門〉，極簡與極繁的聲響設計，惟妙惟肖傳達出原畫氣韻。後來善於配器的法國作曲家拉威爾將之改成了樂團版本，精妙的編曲使該作品一躍成為現代管絃樂音樂會中最常見的曲目之一。而透過這場CSO製作的節目，我們將聽見人聲旁白與樂團娓娓道出作曲家的創作初衷、拉威爾如何將鋼琴譜「交響化」，再次領略「音畫」的魅力。

Beyond the Score® is a comprehensive multimedia experience that brings the listener through a lively historic context, revealing illuminating stories, intriguing perspectives and thoughtful insights within a musical score. In this year’s festival, Curator and Artistic Director Unsuk CHIN particularly selected Pictures at an Exhibition, focusing on “symphony with visual and listening experience,” which expands the style of classical music events.

Pictures at an Exhibition is a piano piece by Russian composer Modest MUSSORGSKY inspired by the paintings of Viktor HARTMANN. There is the lively and jubilant Ballet of Unhatched Chicks, as well as the majestic The Great Gate of Kiev. The suite has the sounds of both minimalism and extreme complexity, which vividly convey the detailed characters of the original paintings. The French composer Maurice RAVEL, who was skilled at orchestration, later adapted it for full orchestra. The subtle arrangement made the work become one of the most popular repertoires in orchestral concerts. Through the use of Live actors, musical examples, and breathtaking projections, we will be hearing the vocal narration along with the music, explaining the original intention of the composer, how RAVEL “symphonized” the piano score, allowing us to appreciate the charm of the tone painting once again.

Beyond the Score® is a production of the Chicago Symphony Orchestra

Gerard McBurney, Creative Director for Beyond the Score®

Beyond the Score® 由芝加哥交響樂團製作

創意總監：傑拉德‧麥博尼

曲目

穆索斯基－拉威爾：《展覽會之畫》

MUSSORGSKY/RAVEL: Pictures at an Exhibition

演出人員名單

指揮｜楊智欽

鋼琴｜廖培鈞

演員｜許逸聖

說書人｜藍貝芝

樂團｜高雄市交響樂團

合作夥伴｜高雄春天藝術節

Conductor: YANG Chih-chin

Piano: LIAO Pei-chun

Actor: HSU Yi-sheng

Narrator: Betsy LAN

Orchestra: Kaohsiung Symphony Orchestra

Partner: Kaohsiung Spring Arts Festival

演出人員介紹

指揮｜楊智欽

「他對樂團展現高度的掌控能力，指揮技術精準，內斂且富於表情……」──聲樂家月刊

現任高雄市交響樂團指揮。畢業於俄羅斯國立葛涅辛音樂學院。

音樂風格細膩，流暢優美，嚴謹的工作態度與對樂譜的忠實解讀，使其演出均獲愛樂者熱烈迴響。其演出類型廣泛，除經典管絃曲目外，對於跨界、歌劇、芭蕾製作及演出經歷也極為豐富，包含高雄春天藝術節草地音樂會、大型自製節目與全本歌劇製作等。

敏銳的音樂性及靈活的樂團掌握能力，讓他跟國內外優秀獨奏家與樂團的合作，激盪出精彩火花，包括：小提琴家列賓、諏訪內晶子、鋼琴家波哥雷里奇、俄羅斯史維特蘭諾夫交響樂團、德國符騰堡愛樂交響樂團、日本金澤管弦樂團等。2017年率高雄市交響樂團赴日本金澤「貝多芬音樂節」演出，更獲聽眾及樂評一致讚賞。

鋼琴｜廖培鈞

「她的演奏擁有著相當的敏銳度與變化色彩的能力，特別在寧靜的段落，她傳達了一種非常具有說服力的溝通力量。」──鋼琴家Ronan O’Hora.

廖培鈞被鋼琴家 Paul Badura-Skoda 讚譽為「傑出成熟」的青年鋼琴家。榮獲多項大賽肯定，如臺灣蕭邦青少年鋼琴大賽、兩廳院樂壇新秀、英國伯明罕交響音樂廳鋼琴獨奏會獎和義大利第七屆馬諾保羅‧摩諾波利國際鋼琴大賽第二名、最佳協奏曲演奏與最有潛力音樂家之特別獎等。

演奏足跡遍及世界各地，曾於奧地利 Mozarteum Wiener Sall、法國 Salle Cortot、俄羅斯坦波夫 Rachmaninov Hall、英國 Barber Institute、Birmingham Symphony Hall、London Regent Hall 和西班牙 Castilla y León 地區演出多場室內樂巡迴音樂會。近年也常受邀至美國、義大利國際音樂節擔任駐節藝術家或校際演出教學，近期合作的音樂家有小號演奏家 Reinhold FRIEDRICH、小提琴家 Benny KIM 和鋼琴家 Peter DONOHOE、 Benjamin FRITH 等；亦多次與知名樂團合作，如臺北愛樂青年管絃樂團、國立臺灣交響樂團、桃園春之聲管絃樂團、伯明罕音樂院交響樂團、樂興之時管絃樂團、中國長沙交響樂團、臺灣國樂團與Bacau Philharmonic Orchestra。先後師事陳泰成、Philip MARTIN、Malcolm WILSON和 Vitali BERZON等教授，為英國伯明罕音樂院獨奏家文憑與音樂藝術碩士，並獲德國弗萊堡音樂院最高獨奏家文憑，現為臺北市立大學音樂學系專任助理教授。

演員｜許逸聖

大學講師、劇場工作者，畢業於國立臺北教育大學音樂研究所，主修聲樂。為2009聲協新秀；2009兩廳院歌劇工作坊成員。表演橫跨歌劇、音樂劇、舞台劇，並經常受邀編導。2019年受邀演出諾貝爾文學獎得主高行健教授劇作《獨白》世界首演，大獲好評。現任教於南臺科技大學流行音樂產業系、實踐大學音樂系、臺灣師範大學表演藝術研究所。

許逸聖於2008年與臺北市立交響樂團合作《強尼史基基》，飾SPINELLOCCIO，開始了歌劇的演出，此後演出的角色包括《黑鬚馬偕》飾劉大人；《馬儂．雷斯考》飾 L’OSTE、SERGENTE；《唐．喬望尼》飾LEPORELLO；《女人皆如此》飾GUGLIELMO；《頑童與魔法》飾L’Horloge Comtoise、Le Chat；《茶花女》飾Marquis；《夢遊女》飾ALEXIS；《睡美人》飾國王、大使、樵夫；《魔笛》飾PAPAGENO；《糖果屋》飾Peter；《波西米亞人》飾SCHAUNARD；《鄭莊公涉泉會母》飾穎考叔、衛士乙；《月亮》飾偷月者。並於2018年衛武營開幕季輕歌劇《憨第德》中飾演說書人、潘格羅斯、馬丁。

早年多演出歌劇作品，2012年開始積極參與劇場演出，舞台劇作品有果陀劇場《徵婚啟事》、《一個兄弟》、《淡水小鎮》；臺灣戲劇表演家劇團《天若光》、《兄弟》。音樂劇作品有台北市立交響樂團《綠島小夜曲》、果陀劇場《吻我吧娜娜》、《愛呀，我的媽！》、臺灣師範大學《山海經傳》；只是嚷嚷《下午，美術館裡的四個人》、《不讀書俱樂部》、相信音樂《搭錯車》。兒童劇作品有如果兒童劇團《天使愛唱歌》、《流浪狗之歌》、《舅舅的閣樓》。

重要編導作品：國家交響樂團歌劇推廣《小齊的煩惱》、屏東縣文化處委托創作阿卡貝拉音樂劇《阿爸掠魚的時陣攏咧唱歌》、交響音樂劇《皮爾金厲害》、歌劇選粹《卡門》、音樂劇《阿嬤的歌本》、2014台南藝術節音樂劇《心之鎖愛》、歌劇《糖果屋》。

說書人｜藍貝芝

資深劇場演員及製作人。曾演出莎妹劇團《膚色的時光》和《殘， 。》分別榮獲台新藝術奬2010首獎及評審團特別獎、同黨劇團《飛天行動》2009年度十大表演藝術。其它重要演出有獨腳戲《無枝nostalgia》、差事劇團《麻辣時代》《敗金歌劇》、河床劇團《羅伯威爾森的生平時代》《百夜之夢》、徐堰鈴《三姊妹》《踏青去》、黎煥雄《幾米地下鐵：一個音樂的旅程》皆於戲劇中有歌唱演出。聲音作品曾出現於夾子電動大樂隊《地下人》、《THE SOUND陳建騏劇場音樂1997–2007》 和公視單元劇《偵探物語》原聲帶。並曾持續演出由義大利導演姬雅拉．瑰蒂執導之臺北兒童藝術節定目劇《拇指小英雄》，以說書人一人聲音分飾多角。重要藝術行政經歷包括：台北V-Day《陰道獨白》發起人、2008年女節製作人、臺北詩歌節國際連絡人、台灣國際女性影展選片人、衛武營藝術文化中心童樂節特約策展及臺北藝穗節協同策展人。現職樹德科技大學表演藝術系助理教授，亦為亞洲製作人平台籌辦委員。

高雄市交響樂團

1981年成立。2009年與高雄市國樂團整併為「財團法人高雄市愛樂文化藝術基金會」，時任高雄市文化局史哲局長出任董事長。2010年，朱宏昌先生出任執行長。2011年，楊智欽先生出任駐團指揮。現任董事長為高雄市文化局長王文翠。

樂團以高雄代表自許，曾與卡列拉斯、海莉、布赫賓德、列賓、明玆、麥斯基、諏訪內晶子等大師合作，厚植樂團演奏實力及建立品牌。除堅守古典演奏形式，也積極走出廳堂，結合不同場域、型態的表演藝術擁抱大眾；尤以參與高雄春天藝術節系列草地音樂會、名家音樂會、寶寶音樂會及全本歌劇製作演出要角。2018年更獲邀參與台灣最大表演藝術中心──衛武營國家藝術文化中心啟用及開幕系列多場節目，精湛演出受國內樂壇及樂迷一致肯定。

先後獲邀至美國、澳門、南京、上海、青島、蘇州、新加坡、北京、日本及香港演出，跨越城市與國界，逐步以國際性樂團為目標，堅定向前。