節目介紹
超級市場就像一座博物館 漫畫店 捷運站
沒事的時候 就想去 吹冷氣
衛生紙是樹木的質變
進口泡麵挾帶火山灰燼
冷凍櫃如同停屍間
洗沐用品區宛若花園
玫瑰鹽在公海領域的海水中結晶
國與國在冷凍肉品櫃之間角力
易開的百分百純果汁蒸餾過不含童工的毛髮皮屑
每一個產品成分表，都是一幕轉折的獨白
每個人的採買清單，皆見證了（臺灣）眾生的位置與存在
玩弄舞台 實驗挑釁 橫空出世的爭議份子
台新藝術獎常客李銘宸 睽違五年嗆嘶回歸
曾以《不萬能的喜劇》《Dear All》《戀曲 2010》《擺爛》《#》《欲言又止》《解体素描》等作品屢屢造成劇場圈兩極討論，風格涉李銘宸再次以標誌性的集體即興創作方式回歸，將台灣人最熟悉的生活場景：超級市場，直截破題，提出細膩銳利且獨特出格的當代思考。
《超級市場 Supermarket》以常民的生活經驗為文本基礎，透過生活經驗與最為熟知的消費品／事項，展開關於人我／認同、當代／史觀的敘事與詩意；三分鐘食譜反映著族群變遷，採買清單反映人格與集體潛意識，商品陳列反映著當代的身體與心。
超級市場儼然也是一所博物館，彷彿當代文明的縮影與見證；演出試圖以此打開與定調，以不同維度的切入點，討論臺灣／臺灣人的當代座標，同時嘗試以此作為一種可能的他者，與之對照 or 自照。
Supermarket is based on the life experience of ordinary people. The supermarket is like a museum because behind each product has a net that can be traced back endlessly and the shelves are like continental crusts or different ecological forest belts. Toilet paper is the qualitative changes of the trees. The imported instant noodles carry nuclear explosions and volcanic ash. The rose salt results from the seawater where the plastic military clasp from the martial law era floats. The countries are fighting between meat freezers. The 100% juice in the beverage had been distilled so there is no dander and hair from child labor. The container is like a morgue. The toiletries aisle is like a garden. The time clock has a dance choreography of capitalism considerations. Each ingredient list is a monologue that leads to a turning point.
Through life experience and the most familiar consumption items, it unfolds the narratives and poetics of the others-self/identity and contemporary/historical views. Eating habits reflect transition in ethnicities; shopping lists reflect the personality and collective subconsciousness; merchandise displays reflect contemporary bodies and minds. The supermarket is a microcosm and testimony of contemporary civilization. It starts and sets the tone from different dimensions to discuss the position and existence of Taiwan/Taiwanese, hoping that this model will become a two-phase contrast in the eyes of others.
【團隊介紹】
演出團隊｜風格涉
由畢業於國立臺北藝術大學戲劇學系的李銘宸為創作核心，依各演出主題及製作狀況而組織人員及團隊編制。李銘宸作為風格涉的主理與主要創作者，自導表集體創作開始的創作關注，從日常現下與肉身／肉聲自體之生命經歷提煉藝術素材，與當代對話─劇場作為反映或互動的媒介，期望以更切身相關的表現路徑與題材發生劇場的觀演，創作台灣語境的劇場表演藝術。風格涉作品多次提名及入選台新藝術獎，被喻為「劇場之中的當代藝術」。
概念及編導｜李銘宸
李銘宸畢業於國立臺北藝術大學藝術學系，主修導演。 從事劇場創作、演出、平面美術。於2009年起以風格涉 （社）名創作與發表演出，同時也以個人編導受邀合作與共同創作、顧問，合作領域多元，含括當代劇場、表演藝術、視覺藝術、聲音及音像藝術等。 作品關注經驗現場的認知文本與魔幻操演／敘事，以及人於其中之關係與觀演互動；多以集體即興創作之方式，積極嘗試各類領域與創作途徑，取材生活景況與現下日常，著眼事物的多義性與其聯覺系統；以劇場藝術作為媒介與創作方法，近年更多地表演藝術現當下的生產語法與當代技藝，以及臺灣當代的認同感知與混融文化／現實。
Lee Ming-Chen, Taiwan
Lee Ming-Chen graduated from the Department of Theatre Arts, National Taipei University of the Arts, majoring in directing.
Working in theater production, performance, graphic art. Since 2009, he has created and published performances under the name of Style Lab. At the same time, he has been invited to cooperate, co-create, and consult as a personal director. The fields of his cooperation work are diversified, including contemporary theater, performing arts, visual arts, sound and audiovisual arts, etc.
His works focus on the cognitive texts and magical performances/narratives of the experience scene, as well as their relationship with people and the interaction of the performance. He actively tries creative approaches in various fields mostly through collective improvisation. He draws materials from life situations and daily life, focusing on the ambiguity and its synesthesia, and using theater art as a medium and creative method. Recently he has more performing arts regarding language produced by art and contemporary techniques, as well as the contemporary Taiwanese identity perception and mixed culture/reality.
【演職人員名單】
概念及編導｜李銘宸
共同創作及演出｜李祐緯、胡書綿、洪佩瑜、洪健藏、馬雅、張庭瑋、張堅豪、楊智淳、楊迦恩、楊瑩瑩、劉向、賴澔哲、簡詩翰等
舞台設計｜廖音喬
燈光設計｜陳冠霖
影像設計｜王正源
服裝設計｜蔡浩天
平面設計｜劉悅德
戲劇構作｜余岱融
文本協力｜王品翔
宣傳照/劇照攝影｜陳藝堂
宣傳片攝影｜陳冠宇
演出錄影｜張能禎
製作人｜藍浩之
舞台監督｜馮琪鈞
執行製作｜陳春春
行銷宣傳｜董岳鑨、唐瑄
導排助理｜蘇越、劉曜瑄、陳冠齊
Concept, Creation and Direction: Lee Ming-Chen
Co-creation and Performance: Lil Wei, Hu Shu-Mien, Hung Pei-Yu, Hung Chien Tsang, Maya, Chang Ting-Wei, Chang Chien-Hao, Rita Yang, Yang Chia-En,Yang Ying-Ying, Shong, Lai Hao-Zhe, Chien Shih-Han
Stage Design: Liao Yin-Chao
Lighting Design: Chen Guan-Lin
Video Design: Wang Chen-Yuan
Costume Design: Tsai Hao-Tien
Dramaturgy: Yu Tai-Jung
Producer: Lan Hao-Chih
Stage management: Feng Chi-Chun
Associate Producer: Spring Chen
Marketing Specialist: Gibson Dong, Hsuan Tang
Director and Rehearsal Assistant: Su Yue, Andy, Chen Kuan-Chi
折扣方案
了解更多北藝會員: https://tpac-taipei.org/member/player-legend
2022.5.9(一)12:00──5.12(四)12:00會員預購
北藝中心會員──成癮玩家8折
2022.5.12 (四) 12:00正式啟售
會員優惠：
北藝中心會員──成癮玩家9折
北藝中心會員──團隊玩家9折、單場單筆訂單四張以上75折、十張以上7折
套票優惠
雙節套票：6/30(四)前，任選2檔開幕季及1檔臺北藝術節節目票券各一張，不限票價，購票享85折、套票優惠不得與其他優惠重複使用。
異業優惠：
台新銀行信用卡卡友在5/12(四)中午12:00起至6/15(三)00:00止，購買北藝中心開幕季主辦節目享限時85折優惠，6/15(三)中午12:00起享購票9折優惠。
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團票優惠：
1. 單場單筆訂單 20 張(含)以上 8 折
2. 單場單筆訂單 50 張(含)以上 75 折
3. 單場單筆訂單 100 張(含)以上 7 折
4. 單場單筆訂單 300 張(含)以上請電洽北藝中心 (02)7756-3800#1311
其他優惠：
1. 身心障礙人士及陪同者1名購票5折優待，入場時應出示身心障礙手冊，陪同
者與身障者需同時入場。
2. 年滿65歲以上長者可享5折優待，入場時請出示有效證件。
3. 開幕季夥伴每筆訂單享8折。
※ 各式優惠折扣僅適用於臺北表演藝術中心主辦節目
※ 主辦單位保留節目異動權及折扣解釋權
退／換票時間：最遲須在演出日10日前（不含演出日）辦理退、換票，主辦單位另有規定則從其規定。
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退／換票手續費：退、換票酌收票面金額10%之手續費，若主辦單位另有規定則從其規定。
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