節目介紹
逃離轟隆隆的戰場
隨著記憶中的吉他聲
往回家的路上前進
懷抱著夢想的男孩，期望成為優秀的吉他手
一隻右手在戰場上面迷路了。他的腳、身體和頭也都神秘消失！右手傷心難過，於是啟程尋找他的其他身體部位，並且回到自己的家。在路上碰到冒失的士兵也在到處收集不同的身體部位，他們之間會發生什麼故事呢？而右手能夠穿越重重困難，最後找回自己嗎？
複象公場《回家》獲2022台新藝術獎年度提名，兒藝節經典加演。透過聲音、肢體、戲劇、偶戲、光影互創的魔幻時空，帶領大小朋友進入既幽默又感傷，最後尋回夢想、勇氣與愛的故事。
《回家》以繽紛卻不庸俗的色彩、童趣而不幼稚的物件，豐富的聲音音景與詩意的光影，在短短六十分鐘內建構起身體碎片重組與迴返的過程，並將本應殘酷又嚴肅的戰爭場景和情節，轉化為流暢且明快的劇場敘事，令人驚喜。─ 吳孟軒(台新藝術獎提名觀察人
《回家》是一個情感豐富的親子作品，劇中男孩的各種成長樣貌，皆容易令人投射出自己種種不同的人生階段，而「成長」就是一個小時候令人嚮往，長大後也會時常拿出來回味的「過程」——但願人們保持年少時的純真。─ 表演藝術評論台 林煒盛
【團隊介紹】
複象公場
複象公場於2014年創立。「複象」取自於安東尼‧亞陶(Antonin． Artaud)的書名《劇場及其複象》，而「公場」則是取自於工廠的諧音，同時指涉公共場域，期望以劇場為形式，呈現在全球下語境的社會中，人跟人的關係。跨越不同的思維，我們試圖讓劇場成為生活的折射，讓觀眾能夠用不同的角度觀看習以為常的現實。
2019年起，複象公場從《哈瓦那》舞蹈計畫出發，首次加入文獻考察，並定調為日後的創作模式。2020與2021年受社區營造團隊「大橋工舍」邀請，於大橋頭街區演出《大橋1988》，結合手機應用程式，說出大橋頭被遺忘的舊故事。2022年受臺北表演藝術中心邀請，於「臺北兒童藝術節」發表作品《回家》。2022年受到桃園市政府文化局，鐵玫瑰藝術節的邀請，在中壢中平商圈同樣以空間地景結合手機應用程式做為故事媒介，製作《LogIN:新南向》。並於同年與大可創藝、林靖嵐聽障舞蹈團共同合作，與聽障表演者共同發展作品《我們在安靜中跳舞》。
【演職人員名單】
導演｜李承叡
編劇｜李承寯
前期概念發想｜陳詣芩
戲劇顧問｜汪俊彥
偶戲指導｜薛美華
動作場面設計｜王珩
動作指導｜陳詣芩
執行製作｜陳思妤
舞台監督｜陳暄雅
演員｜王婷、陳顥仁、陳履歡、羅振佑、王珩、陳詣芩
戲偶設計｜黃昱嘉
音樂設計｜劉子齊、盛涵
音場設計｜温承翰
舞台設計｜吳紫莖
舞台技術人員｜段乃云、陳賢達
燈光設計｜王宥珺
燈光技術指導｜丁浩祖
燈光技術人員｜曾擇弘、葉兆恩、陳昱澍、黃禹勳
排練助理｜李雨珊
主視覺照片｜林軒朗
主視覺設計｜徐英祥
前期發展創作夥伴｜洪敏樺、楊宇政、陳韻旨、簡珮璿、林姿均、林意真
主辦單位｜臺北市政府
承辦單位｜臺北表演藝術中心
About the Show
Due to the turbulent times, a boy with a dream to become a good guitarist like his father is forced to run away from the war. Afterwards, he grows up to become a man as a result of this exile.
Although a merciless bomb exploded smashing his body into pieces, he still looks forward to playing guitar with his right hand. On the way home, he begins to search for the other parts of body that are scattered all around. Can the boy piece together his body as well as the pure love for music in the beginning within this journey?
The Way Back is a play that allows parents and children alike to enjoy. With the theme of "Finding Yourself," this play presents a journey of searching for self and retracing memories. Paired with puppet and objects, the actor's body performance deconstructs our established impressions in life. At the same time, the magic moment created by music and theatre will not only move the audience but open up different imaginations about themselves.
The Double Theatre
Founded in 2014, The Double Theatre is a theatrical field that aims at representing human relationships in globalized society. Incorporating various values, they attempt to make theatre the reflection of real life and invite the audience to re-examine everyday realities with different perspectives.
The main themes of their works focus on the relationships between the changing society and individuals. The works include Skipping Stitch, which explores the physical stories from the perspectives of women of different ages; Daqiao 1988, which response to the conflict of interests between people in the era of political and economic transformation in Taiwan; and The Way Back, which tells the story of a shattered body trying to find itself in a time of war. The works have been performed in Taiwan, China, and France, and have received enthusiastic feedback from audiences of all ages, genders and nationalities.
Cast & Creative
Director: Lee Cheng-Jui
Playwright: Lee Cheng-Chun
Concept: Chen Yi-Chin, Lee Cheng-Jui, Lee Cheng-Chun, Wang Heng
Dramaturg: Wang Chun-Yen
Puppet Director: Hsueh Mei-Hua
Choreographer: Wang Heng
Movement Director: Chen Yi-Chin
Executive Producer: Chen Si-Yu
Stage Manager: Sarah Chen
Performer: Wang Ting, Chen Hao-Jen, Chen Lu-Huan, Luo Cheng-Yo, Wang Heng, Chen Yi-Chin
Puppet Design: Huang Yu-Chia
Composer: Liu Zhu-Chi, Sheng Han
Audio Engineer: Wen Cheng-Han
Set Design: Wu Tzu-Ching
Stage Technician: DUAN NAI-YUN, CHEN SIAN-DA
Lighting Design: Wang You-Jyun
Master Electrician: Ding Hao-Zu
Lighting Technician: TSENG TZE-HUNG, YE JAU-EN, CHEN YU-SHU, HUANG YU-SHIUN
Rehearsal Assistant: Li Yu-Shan
Photography: Lin Hsuan-Lang
Graphic Design : Kelvin Xu
Creative Partner: Hung Min-Hua, Yang Yu-Jheng, Minnie Chen, Jian Pei-Syuan
Organizer: Taipei City Government
Implemeter: Taipei Performing Arts Center
折扣方案
了解更多北藝會員:https://lihi2.cc/VXTPV
2023.5.11(四)12:00──5.18(四)12:00 會員預購
北藝中心會員──成癮玩家75折，滿3場送1張5折券
北藝中心會員──團隊玩家單張85折、4張(含)以上8折、10張(含)以上75折
2023.5.18 (四) 12:00正式啟售
會員優惠：
北藝中心會員──成癮玩家85折，滿3場送1張5折券
北藝中心會員──團隊玩家單張85折、4張(含)以上75折、10張(含)以上7折
北藝中心會員──新手玩家9折，北藝官網免費註冊享購票優惠
套票優惠：
2023.5.18(四)12:00──6/20(二)23:59
● 分享套票（藝文場館金優惠）：凡購買500元(含)以上票券 ── 2張享88折，3張(含)以上享85折
異業優惠：
2023.5.18 (四) 12:00起
誠品會員購票享92折
玉山銀行、富邦銀行、台新銀行、國泰世華卡友購票享優惠92折
團票優惠：
1. 單場單筆訂單 20 張(含)以上 8 折
2. 單場單筆訂單 50 張(含)以上 75 折
3. 單場單筆訂單 100 張(含)以上 7 折
上述優惠不適用於下列合辧節目
● 《誰偷了我的，超能力！》
● 《黑影王國歷險記2：皇家詛咒的秘密》
● 《誰偷走我的字？》
其他優惠：
1. 身心障礙人士及其必要陪同者(限1人)享5折，入場時應出示身心障礙手冊，陪同者與身障者需同時入場。
2. 年滿65歲以上長者購票5折，入場時請出示有效證件。
3.「藝文鐵粉加倍送」抽獎方案：在112年4月1日至5月31日活動期間，購買臺北兒童藝術節票券滿1,000元，即可使用台北通APP登記參加抽獎，將抽出300名幸運得主，每位可獲得1,000元藝文獎金。
※ 主辦單位保留節目異動權及折扣解釋權
本演出為親子節目，為尊重大小觀眾權益，不分年齡一人一票，憑票入場。
退票期限：
最遲須在演出日10日前（不含演出日）辦理，逾期無法受理。
例：演出日為6/29，最後退票期限為6/19。
退票手續費：
每張退票收取票面售價10%手續費。換票視同退票，需退票後重新購買。
申請方式：
【選擇電子票或尚未取紙本票】
- 以「信用卡、行動支付、文化幣全額支付」購票：
請使用OPENTIX線上退訂單功能，至會員＞訂單紀錄＞點入要退訂的訂單，按下「退訂單」勾選欲退項目，線上完成退訂。
※請留意，每日23:30-00:00為系統結算期間暫停服務。請務必留意退票期限，提前申請。
※購買團票、套票或其他無法使用退訂單功能時，請至網站勾選項目1，填寫訂單資料辦理。申請的退票如符合退票規則，將於3個工作日內執行退票作業。 以「ATM轉帳、現金」購票：
請至網站勾選項目2，填寫訂單資料並附上存摺照片辦理，申請的退票如符合退票規則，將於3個工作日內執行退票作業。
※ATM轉帳繳費時產生的轉帳手續費由銀行收取，如有退票情形（含換、補票及節目異動之退票），轉帳手續費恕無法一併退還。
【已取紙本票】
請由下述退票方案擇一辦理：
- 臨櫃退票：請於服務時間內，至OPENTIX臺北、臺中、臺南、高雄四大服務處辦理。
- 郵寄退票：請將存摺影本（刷卡購票無須提供）、票券、姓名電話等聯絡資訊於退票期限前（郵戳為憑），掛號郵寄至「100012臺北市中正區中山南路21-1號 OPENTIX 退票小組收」。退票郵寄前請記下票面之訂單編號，並請妥善保存掛號收據。
※郵寄退票之退票手續費發票將預設存入OPENTIX會員載具，如有其他需求，請郵寄後致電客服中心(02)3393-9888。
※以ATM轉帳或現金付款之票券，將在收到郵寄退票申請後，最遲10個工作日內轉帳至所提供之存摺帳戶；以刷卡付款之票券，退票款項將退還至原刷信用卡。
注意事項：
如購票時使用文化幣或點數折抵，退票時，系統將退還折抵之全額文化幣，並於扣除退票手續費後，優先退還點數，再將剩餘款項退回。特別提醒，如退票時（含換、補票及因節目異動之退票），抵用之文化幣、點數已逾使用效期，OPENTIX將無法以任何形式進行返還、展延。
【優惠組合退票】若購買兩個品項以上之優惠組合，退票須全數辦理退票，或退票後剩餘數量仍符合原優惠組合規則，方可辦理。
【套票退票】套票退票需整套辦理，無法以單張票券申請退票，亦不接受換票。如購買不同場次票券，最遲需於所購買的首場演出日10日前（不含演出日）辦理，如套票另有規定者，請依套票頁面之注意事項為主。
※ 依據文化部「藝文表演票券定型化契約應記載及不得記載事項」第3點規定，若本節目因故取消、延期舉行之主要表演人員或主要節目內容，於預定表演前發生變動時，相關退票機制、受理方式、退款途徑等資訊，將另行公告於本節目頁面；若遇上述異動情境，主辦單位未提供退款機制時，以信用卡購票之持卡人，可向原信用卡發卡行申請信用卡爭議款退款。