鑼聲沈響，頭燈輕掛，木盆育生命。
中元祈福，先人魂魄，千山渡海行。
纏綿似縷，情慾仇恨，怨爭奪擄掠。
輪迴轉世，娓娓細述，盡在不言中。

^{2007年《醮》於西班牙馬德里演出劇照，攝影金成財}

《醮》是一場尋根之旅，由藝術總監林麗珍透過自身文化的反思，欲重新尋回臺灣土地的傳統情感，更在歷經洗鍊淨化後，深刻體認沒有族群、文化之分，人類與天地自然之間共同擁有的根源，是創作者畢生所尋覓的根本，透過《醮》，傳達出一種生命的態度，是禮敬天地的虔誠心以及慈悲為懷的柔軟心。

《醮》以十二響僧波鑼開場，十二場故事與回憶由此開始 :

〈淨場〉、〈啟燈〉、〈引鼓〉、〈獻香〉、〈點粧〉、〈遙想〉

〈引路〉、〈芒花〉、〈引火〉、〈水映〉、〈孤燈〉、〈煙滅〉

沈重的鼓聲，開啟了陰陽兩界的大門；信仰的象徵—媽祖，引領幽魂渡海，緩緩進入儀式；淨身代表著儀式的初始；纏綿卻含蓄內斂的情感，在相互牽引的二人發酵流露；潛藏的仇恨倏地爆發，如野獸般掠奪攻擊；柔軟的水撫慰了靈魂，悲情化為包容，生命在大地之河裡傳承與輪迴；孤燈燃亮，冥紙散飛，儀式在心經的迴盪聲裡終了。

^{2008年《醮》於義大利演出劇照，攝影金成財}

在肢體語彙的呈現上，《醮》突破既定的舞蹈形式，回歸最原始、最純淨的「身體原型」，林麗珍強調透過「定、靜、鬆、沉、緩、勁」的過程，如蝸行般吋吋推進筋肉及骨節，發現身體內部宇宙集千古的記憶與情感，從心境的超脫而自然產生的動作，具有內歛而深沉的凝聚力，而最令人動容的，絕非只是動作，而是演出者本身在每一個瞬間，完全奉獻給觀者的無限能量。

《醮》的整體結構，以電影的手法，在特殊加深的舞臺上，創造出時空相疊的跳接以及深遠空靈的氛圍；角色位置多變的切割，借用攝影鏡頭運動的概念，強化了作品編排上的能量堆積與爆發；抽象而意義多變的布幔、芒花，成為舞作的另一主角，芒花起，顫動了人世的野性，布幔落，撫慰了大地所有的生命，是回憶的一隅，亦是想像的一方；於音樂，同樣地回歸到本質，從南管、人聲吟唱，僧波鑼、大鼓、銅磬等中國傳統打擊樂器，到電子環境音樂，擷取的素材豐富而廣泛，以在當下能引起與身體內在及外在情境的共鳴，引導觀者進入更深層的互動與回應。

^{2006年《醮》於國家戲劇院演出劇照，攝影金成財}

^{2007年《醮》於西班牙馬德里演出劇照，攝影金成財}



^{2008年於法國里昂演出劇照，攝影Norbert Dutranoy}

^{2007年《醮》於西班牙馬德里演出劇照，攝影金成財}

演出團隊｜無垢舞蹈劇場　Legend Lin Dance Theatre

無垢舞蹈劇場的名字，來自於一匹純白絕美的絲昂，這塊布纖著同色的隱花紋路，絲縷細密不參一纖雜質，而用這種布料所裁製的衣裳竟是隱於內層、不外顯示人的——淨白無玷的意象，象徵在藝術高度上對於至善至美無止盡的追求；幽微含蓄的內斂風華，更是美學修為的自我期許；而對內在專注與純粹的極致推求，更是無垢精神之所在。

臺灣舞蹈界編舞奇才、世界當代八大編舞家林麗珍

無垢，其淨白無玷的意象，象徵在藝術高度上對於至善至美無止盡的追求；幽微含蓄的內斂風華，是美學修為的自我期許，而對內在專注與純粹的極致推求，更是無垢精神之所在。 這樣的祈願與堅持，來自於無垢的藝術總監林麗珍。林麗珍老師融合超寫實的編舞技法，開啟臺灣儀式劇場的新格局，以及對速度的重新思索，回到身體原型的極簡美感──緩慢的步行，同時訴說著臺灣土地的深沉記憶。

The history of Legend Lin Dance Theatre is very much the story of its artistic director and choreographer Lin Lee-Chen. She founded the repertory company for the purpose of presenting large-scale performance works that reflect the spirit and culture of her native Taiwan. Inspired by local religious rituals and ceremonial rites celebrating the rhythms of nature and our place in it, the artistry of the Legend Lin Dance Theatre blends a lush visual aesthetics with a brilliantly original choreography that gives new meaning to the phrase "poetry in motion".

藝術總監、編舞 | 林麗珍

作  曲  人 | 陳  揚

造型設計 | 林麗珍

服裝設計 | 葉錦添

燈光設計 | 鄭國揚

道具設計 | 張忘、陳念舟

視覺統籌 | 陳點墨

總  排  練 | 蔡必珠

首席女舞者 | 吳明璟

首席男舞者 | 李亙卬

製 作 人 | 陳念舟

技術總監 | 鄭國揚

資深舞台監督 | 程子瑋

音控執行 | 捷韻實業有限公司 陳沐軒

^{2006年《醮》於國家戲劇院演出劇照，攝影金成財}

◎節目全場120分鐘，無中場休息。

◎建議7歲以上觀眾欣賞。

◎演出部分含線香煙霧效果及芒草屑，請留意並斟酌入場。

◎如為使用輪椅之觀眾，為確保您於廳內移動之便利性及安全性，請務必選購輪椅席。

◎本節目提供藝童PLAY 預約服務，詳見申請辦法（採報名制，演出日7天前15:00截止報名）。

◎國家兩廳院主辦節目之輪椅售票席及其陪同席，經參考過往平均售票率偏低，為服務更多觀眾及資源使用最大化，將於演出前一週視實際票房情形轉為一般席銷售，惟保留一組輪椅及陪同席提供購買。購買輪椅席之觀眾須自備輪椅，如無輪椅者則無法入場欣賞，請斟酌購票。

◎持青年席位票券者，請憑證件（身分證或健保卡）入場，如無法出示相符證件之觀眾，節目當天現場不開放入場、亦不進行退/換票。

◎主辦單位保留節目異動權。