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節目介紹
親愛的扎伊娜 Sard
巴勒斯坦 Palestine | 2019 | DCP | Color | 8 min
*本片由「Shashat Woman Cinema」製作，相關介紹及捐款訊息請參女性影展官網。
This film is produced by Shashat Woman Cinema, a women cinema NGO in Palestine. See more info for donation on the WMWIFF official website.
導演聯繫上居住於加薩的年輕影像創作者瑞漢姆，兩人在臉書上通了一年的語音訊息。自2007年以色列封鎖加薩走廊，瑞漢姆便一直夢想遠走他方。然談起未來，永遠有太多好壞參半的消息，反覆重拾破碎希望，等待最佳時機到來⋯⋯
For a year, Reham talks with Zeina about her dream of studying abroad and her attempts to leave Gaza under blockade for 12 years. Their messages vacillate between good and bad tidings, excitement and disappointment, losing hope then retrieving it.
扎伊娜．拉瑪丹 Zeina RAMADAN
巴勒斯坦導演、文化工作者，作品關注巴勒斯坦年輕女性的處境，近年完成的兩部短片皆由巴勒斯坦女性電影組織「Shashat Women Cinema」出品。他同時擁有多年文化創意產業經驗，現於阿拉伯語有聲書平台工作。
A Palestinian director and cultural entrepreneur. RAMADAN began making films with Shashat Women Cinema in recent years. She has been actively involved in the creative and cultural industry.
我們從丈量開始 We Began by Measuring Distance
埃及 Egypt | 2009 | DCP | Color | 19 min
2009 沙迦雙年展瑪麗恩麥馬漢評審團大獎
為消磨大量的時間，只好開始丈量——丈量物件、形狀、兩點之間的距離。文字、語言、聲音長度的堆疊，也為丈量。當天真的丈量動作不再單純，政治意義趁空隙而入，原本看似無關的影像與聲音拼接，逐步揭示歷史再現之難、失控現實之難以描摹，亦道出藝術家身處異地隔著距離觀看與經驗家鄉戰火的複雜情緒。
Long still frames, text, language, and sound are weaved together to unfold the narrative of an anonymous group who fill their time by measuring distance. Innocent measurements transition into political ones, examining how image and sound communicate history. The film explores an ultimate disenchantment with facts when the visual fails to communicate the tragic.
巴斯瑪．阿爾莎里夫 Basma AL-SHARIF
現居柏林的巴勒斯坦籍藝術家，擅長透過電影及裝置藝術實踐，直面當代複雜的政治情境及殖民現象。作品曾受邀至惠特尼雙年展、印度科欽—穆吉裏斯雙年展、紐約現代藝術博物館、芝加哥藝術博物館等展出，並於盧卡諾、柏林、鹿特丹等國際影展放映。
A Palestinian artist working in cinema and installation. She developed her practice nomadically between the Middle East, Europe, and North America and is currently based in Berlin. Her practice looks at cyclical political conflicts and confronts the legacy of colonialism through satirical, immersive, and lyrical works.
白色幻象 The White Elephant
巴勒斯坦 Palestine｜2018｜DCP｜Color｜12 min
2018 巴黎真實影展最佳短片 | 2020 鹿特丹影展
導演蒐集於波斯灣戰爭期間，以色列用戶分享在網路上的影像檔案、1987年由巴勒斯坦人發起反抗以色列長期軍事佔領的「第一次大起義」、電音銳舞派對場景、巴勒斯坦青少年寫給逝去朋友的書信，將那些難以成句、破碎的身分認同，重新創造出一段青春、傷感、歡愉，同時亦體現現實殘酷的電影。
A Palestinian teenager writes a letter to a lost friend, ruminating on fragmented identities, violence and euphoria. Using images taken by Israelis of the Gulf War, the First Intifada and rave parties, The White Elephant paints a portrait of a Palestinian teenager coming of age in the 1990s, reflected through the distorted mirror of Israeli pop culture.
舒魯克・哈爾卜 Shuruq HARB
巴勒斯坦視覺藝術家、導演、作家，創作關注時下的影音流行文化，探究數位影像如何作為一種抵抗霸權的路徑。2019年獲動態影像藝術機構哈恩奈夫肯基金會頒發錄像藝術製作獎，作品曾在國際多個藝術機構與影展展映。
A Palestinian visual artist, filmmaker, and writer. Her work focuses on online digital audiovisual culture and seeks subversive routes for image circulation.She won the Han Nefkens Foundation Video Art Production Award in 2019.
月球大使館 Moonscape
巴勒斯坦 Palestine｜2020｜DCP｜Color, B&W｜17 min
2020 雪菲爾紀錄片影展
八〇年代的希望先生宣稱擁有月球並成立月球大使館，遙相呼應年輕巴勒斯坦女性在以色列佔領區的生活和對自由的渴望。影像融合阿拉伯音樂MV的超現實場景與NASA太空任務紀錄，由藝術家的父母扮演歌手，重演與檔案重探，演繹充滿憂鬱鄉愁與希望的阿拉伯敘事影像詩。
The visuals in Moonscape merge surrealist scenes from the Arab music industry, re-enacted by the artist's parents, who play the roles of the singers in the film. The film uses found footage and archival references to explore the relationship between hope, nostalgia, and despair.
夢娜・班雅明 Mona BENYAMIN
巴勒斯坦視覺藝術家、影像創作者。創作結合不同媒材，包含繪畫、檔案素材、時基影像，從視覺藝術文化史的角度發掘出政治性的意義，探索不同世代間的情感、身分認同與創傷記憶。運用詼諧的手法諷喻時政，呈現藝術實踐所帶有之抵抗現實的可能性。
A visual artist and filmmaker born in Haifa in 1997. BENYAMIN’s works explore intergenerational perspectives on hope, trauma and identity. She works in a variety of media including painting, drawing, archival material and time-based media.
美麗加薩 Electrical Gaza
英國、巴勒斯坦 UK, Palestine｜2015｜DCP｜Color｜18 min
2016 鹿特丹影展
熙攘的街景、吟唱的男子、沐浴的馬匹、遊行的哈瑪斯青年，鏡頭捕捉巴勒斯坦的日常。封閉的拉法閘口背後，壓迫與危機無處不在，但美麗與生機依然在眼前敞開。影像記錄於2014年加薩戰爭轟炸前，時空凝結在16mm膠卷中，搭配動畫構建的加薩形象，夢境般的影像構築於現實與虛構之間，巴勒斯坦的未來懸而未決。
Images of daily life shot on 16mm film are intercut with vivid animated versions of the people, plants and places depicted. NASHASHIBI shows us Gaza as she experienced it in the quiet lull before the onslaught of Israeli bombardment in the summer of 2014. In her film, Gaza is presented as a mythical place, isolated and suspended in time.
羅莎琳・那沙希比 Rosalind NASHASHIBI
1973年出生於巴勒斯坦－北愛爾蘭家庭，現定居倫敦，從事繪畫與電影創作，擅長以紀實與推測設計的敘事手法，從生活中取材，挖掘其間的文化與政治意涵。2007年代表蘇格蘭國家館參與威尼斯雙年展，2017年被提名英國透納獎，作品曾在卡賽爾文件展在內的多個國際藝術展會與影展中展映。
A British-Palestinian filmmaker and painter with a Northern Irish background. NASHASHIBI works primarily with 16mm film, fusing drawings, fictional and sci-fi elements with observations from her own life and the world around her.
我們的歌聲召喚戰爭到來 Our Songs Were Ready for All Wars to Come
巴勒斯坦 Palestine｜2021｜DCP｜Color｜20 min
2021 伯明罕IKON藝廊 | 2023 諾丁漢當代藝術館
在黑暗中，我們鳴唱；間歇明滅的光，彰顯著記憶的質地。那些深深銘刻在岩石、土地、橄欖樹與身體裡的故事，被系統性抹除的文化、族群歷史，透過集體的舞蹈與手勢，我們哀悼與紀念。以超8mm膠卷拍攝，歌手瑪亞・阿爾哈拉迪（Maya AL-KHALDI）的吟唱貫穿全片，歌詞取材自巴勒斯坦民間傳說，試圖透過聲音與敘事的力量，解放歷史、重獲故土。
The film explores the critical stance of folklore as a source of knowledge and its possible connection to alternative social and representational models in Palestine. How can folklore become a standard emancipatory tool for people to overturn dominant discourses, reclaim their history and land, and rewrite reality as they know it?
諾爾・艾貝 Noor ABED
1988年出生於巴勒斯坦，擁有加州藝術學院碩士學位。創作橫跨電影與表演，探究個體間的關係如何編排與想像，透過影像生產的過程，為社會的各種可能性帶來演練與實踐的契機。
A Palestinian artist born in 1988 who works at the intersection of performance and film. Through a process of image-making, ABED’s works create situations in which social possibilities are both rehearsed and performed. She was an artist in residence at the Rijksakademie in Amsterdam from 2022 to 2024.
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影展套票
1,080元／套，可兌換6張電影票券
銷售期間：9/21（六）18：00起至10/17（四）23：59止
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早鳥全票：每張195元
早鳥日場票：每張160元（週一至週五17:59前之開演場次）
敬老愛心票：每張120元
早鳥票銷售期間：9/21（六）18：00起至10/17（四）23：59止
單場票券
全票：每張240元
平日日場票：每張200元（週一至週五17:59前之開演場次）
敬老愛心票：每張120元
單場票銷售期間：10/18（五）00：00起及影展戲院現場
注意事項：
1.本影展採自由入座。
2.影展期間可於光點華山服務台售票處購票。
3.敬老愛心票：僅供年滿65歲以上長者或身心障礙人士與乙名必要陪同者（須同時入場）購買。
4.持敬老愛心票入場時請出示相關證件，如未出示，須補足差額方能入場。
5.影展現場服務時間為每日該場地首場開演前30分鐘起至末場開演後20分鐘止。
6.以上票種僅適用2024第31屆台灣國際女性影展於光點華山電影館放映。
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1. 票券為唯一入場憑證，請妥善保存票劵，若發生遺失、損毀等情形概不補發。
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3. 所有演出時間及內容將依現場實際狀況而定，若遇不可抗力之因素，主辦單位保留節目更動之權力，最新訊息隨時公佈於官網。
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