古韻新生：巴洛克三重奏

在這場名為《古韻新生》的音樂會中，三位來自法國、韓國與台灣的音樂家，將以兩把巴洛克小提琴與一座大鍵琴，帶領觀眾走入 17、18 世紀的歐洲，傾聽當時作曲家筆下所描繪的詩意、虔誠與生命力。

 

演出者包括：
 - 法國巴洛克小提琴宗師 弗朗索·菲南德 François Fernandez，歐洲古樂界代表人物，曾為 La Petite Bande 樂團及其他歐洲重要樂團首席與指揮，並長年於巴黎高等音樂院與布魯塞爾皇家音樂院任教。

 - 韓國小提琴家 金雲 Yun Kim以細膩的音色與深厚技藝活躍於比利時及歐洲古樂舞台，曾與多個歷史詮釋樂團合作演出；

 - 台灣大鍵琴家 阮秀慈，畢業於巴黎高等音樂院。曾與 Sigiswald Kuijken、François Fernandez 等歐洲古樂宗師共同演出，並擔任歐洲傳奇古樂團 La Petite Bande 錄製巴赫大鍵琴協奏曲的獨奏者，活躍於歐洲及亞洲舞台。

 

本場節目橫跨德國、義大利、法國與英國四大音樂文化重鎮，從嚴謹對位到自由詩意，展現三重奏形式在巴洛克時期的豐富面貌。 

德國作曲家巴赫《三重奏鳴曲 BWV 530》原為管風琴作品，透過三件樂器重新編制，賦予這首複音結構清晰而節奏感強烈的樂曲一種透明、活潑的新生命。義大利的柯瑞里以《三重奏鳴曲 Op.4 No.10》展現他對結構與旋律的完美掌握，他所建立的奏鳴曲風格，影響了整個歐洲的音樂走向。而在法國，庫普蘭的《柯瑞里的神化》則以音樂敘事的方式，描寫義大利作曲家如何受到繆思與阿波羅接納，象徵著法義音樂風格的融合與互敬。 來自英國的亨利・菩塞爾則為本場帶來另一種風格上的對照。其《奏鳴曲第六號 Z.807》以緩慢莊嚴的慢板揭示英國晚期巴洛克獨有的內斂情感與和聲美感，簡約而深沈，猶如夜晚的祈禱。節目最後由尚-菲利普・拉莫的第五首《大鍵琴合奏曲》作結，三首描繪音樂家與舞蹈家的樂章中，大鍵琴與弦樂互為對話主體，展現十八世紀法國音樂對於音色、節奏與個人風格的重視。

 

《古韻新生》不僅是一場音樂會，更是一場聲音與文化的旅行。觀眾將更貼近巴洛克音樂的內在精神，理解它如何在宗教、宮廷與日常生活中發聲，如何在數百年後的今日，依然與我們的情感產生共鳴。

 

本演出由台灣文化無國界協會與阮秀慈大鍵琴音樂工作室共同主辦，委由微光古樂集辦理行政與票務。
台灣文化無國界協會與阮秀慈大鍵琴音樂工作室雙方於 2024 年合作舉辦《巴赫無國界》雙大鍵琴協奏曲音樂會，該場演出影片上傳 YouTube 後短短一個月即突破一萬次觀看，廣受台灣與國際聽眾與音樂家肯定，展現古樂在當代社群中延續與傳播的潛力與生命力。

 

特別感謝新大房/新大皇建設再次贊助本場演出，延續對古典音樂與藝文創作的長期支持。

邀請您，在秋夜中踏上一場音樂與歷史交織的旅程，與我們一同聆聽那古老而鮮活的樂聲。


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◆演出曲目：

1. 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫：三重奏鳴曲，BWV 530

Johann Sebastian Bach, Trio Sonata, BWV 530
     I. 活潑的快板 / II. 緩板 / III. 快板

2. 阿爾坎傑洛·科雷利：三重奏鳴曲，作品4，第10號，G大調
Arcangelo Corelli, Trio Sonata, Op. 4, No. 10 in G Major
     I. 活潑的快板 / II. 中板 / III. 快板

3. 弗朗索瓦·庫普蘭：《科雷利的神化》
François Couperin, L’Apothéose de Corelli
     I. 柯瑞里在帕納塞斯山下請求繆思女神接納他

     II. 柯瑞里因受到熱情接待而流露喜悅

     III. 柯瑞里飲於伊波克瑞涅之泉

     IV. 柯瑞里因伊波克瑞涅泉水而感到的靈感澎湃

     V. 柯瑞里在靈感後入睡

     VI. 繆思女神喚醒柯瑞里並將他置於阿波羅身旁

     VII. 柯瑞里的感謝

4. 亨利・珀塞爾：奏鳴曲第六號，G小調，Z.807：慢板
Henry Purcell, Sonata No. 6 in G Minor, Z.807: Adagio

5. 尚-菲利普·拉莫：《第五首大鍵琴合奏曲》
Jean-Philippe Rameau, Pièces de clavecin en concert: Cinquième concert
     I. 佛克雷 / II. 居皮斯 / III. 馬雷

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◆演出人員簡介：

 

巴洛克小提琴：弗朗索·菲南德 François Fernandez

François Fernandez 出生於1960年，自幼在音樂家庭中成長，11歲便開始學習巴洛克小提琴，並師事 Sigiswald Kuijken，成為其親密的音樂夥伴。17歲即加入比利時小樂集古樂團（La Petite Bande），後來擔任樂團首席，並活躍於世界各地，經常以獨奏家與指揮者身分與頂尖古樂團合作演出，是當代古樂界的重要代表人物之一。自1993年起，他更拓展對歷史樂器的探索，涉獵柔音琴（viola d’amore）、小小提琴（violino piccolo）與維奧爾琴（viola da gamba）等樂器。他已錄製超過百張專輯，其中多項以演繹巴赫與勒克萊爾作品而獲得國際獎項肯定。除演奏外，Fernandez 亦長年投入教學工作，自1999年起任教於巴黎國立高等音樂舞蹈學院（CNSMDP），2018年起擔任列日皇家音樂院（IMEP）教授，對於古樂教育貢獻深遠。

巴洛克小提琴：金雲 Yun Kim

Yun Kim 先後於韓國首爾與美國西北大學接受古典小提琴訓練，並曾於芝加哥市立交響樂團（Civic Orchestra of Chicago）演出，累積豐富的樂團經驗。在對歷史詮釋日益濃厚的興趣驅使下，她赴比利時布魯塞爾皇家音樂院（Koninklijk Conservatorium Brussel）專攻巴洛克小提琴，師事 François Fernandez，並於2016年以優異成績（優等生）畢業。自此展開國際演奏生涯，活躍於世界舞台，無論是獨奏、室內樂或擔任樂團首席，皆與 François Fernandez 等古樂名家並肩演出，展現精湛技藝。她經常與比利時小樂集古樂團（La Petite Bande）與驚喜古樂團（La Sorpresa）等團隊合作，並於2016年共同創立 YouTube 頻道「Fernandez Violons」，其中收錄了多段她的精彩獨奏演出。

 

大鍵琴：阮秀慈 Hsiu-Tzu Ryan

阮秀慈是目前台灣唯一畢業於法國第一音樂學府—國立巴黎高等音樂院（CNSMDP）大鍵琴碩士班的音樂家，並同時擁有巴黎市立音樂院 DEM 文憑與紐約市立大學大鍵琴演奏學士學位。

她致力於巴洛克音樂與歷史鍵盤樂器的研究與演奏，曾師事 Elisabeth Joyé、Olivier Baumont、Blandine Rannou 及 Masayuki Maki 等大鍵琴家，並曾向古樂復興先驅 Sigiswald Kuijken 學習。合作音樂家包括巴黎高等音樂院巴洛克小提琴教授 François Fernandez、法國政府「藝術與文學」騎士勳章得主 Julien Chauvin、Christine Plubeau、Marc Mauillon 等歐洲古樂名家。

近年來，她連續受 Sigiswald Kuijken 邀請擔任其二重奏演出夥伴，並於比利時傳奇古樂團 La Petite Bande 錄製巴赫大鍵琴協奏曲中擔綱獨奏，這項邀請被視為當代古樂界的高度肯定。

她的演出足跡遍及歐洲、美洲與亞洲。法國《電報》譽其演出為「國際級別」，荷蘭樂評 Vergouwen-de Caluwe 讚賞她「手感穩健，復調透明，數字低音演奏令人欽佩」。

 

阮秀慈現任「阮秀慈大鍵琴音樂工作室」負責人，除持續於全國舉辦演出與推廣活動，也積極參與國際演出，致力於推動古典音樂普及化，讓古典音樂成為人們培養美感與共感能力的日常力量，與更多人一同探索藝術之於生活的價值。

Bach: Harpsichord Concerto in D Minor, BWV 1052 – Full Live Performance

2024年，主辦單位於台北舉辦巴赫大鍵琴協奏曲音樂會，由 François Fernandez 擔任領奏，阮秀慈擔綱大鍵琴獨奏。