兩界一心

Cy Leo 何卓彥：兩界一心

Cy Leo: Two Worlds in One

「兩界一心」由 Cy Leo 何卓彥發起，透過原創口琴與人聲作品，重新探索口琴音樂在爵士、流行與世界音樂中的可能性，邀請聽眾以全新角度聆聽口琴之聲，並將口琴帶入更廣泛、更多元的聆聽領域。

本計劃以專輯製作與亞洲巡演為核心，由 Cy Leo 擔任曲詞編監與製作統籌，並於巡演期間結合地區業口琴重奏合作，同時邀請各地口琴社群中的代表參與部分演出，透過音樂連結亞洲口琴愛好者，讓彼此的熱愛在不同城市延續、共同成長。

在專輯呈現上，每一首作品皆推出兩個版本：口琴版本與人聲版本。人聲版本邀請來自香港、韓國、日本、美國等地的流行與爵士歌手演繹，作為通往口琴純音樂世界的另一扇門，讓更多喜愛人聲音樂的聽眾靠近並理解口琴音樂。

"Two Worlds In One", initiated by Cy Leo, reimagines the harmonica's possibilities through original harmonica and vocal works-exploring how the instrument can speak fluently across jazz, pop, and world music. The project invites audiences to encounter the harmonica in a fresh context, bringing its voice into a wider and more diverse musical world.

The project unfolds through an album production and an Asia tour, led by Cy Leo as composer, harmonicist and artistic director. and during the tour it will collaborate with protessional harmonica ensembles from different regions. At the same time, representatives from harmonica communities around the world will be invited to join selected pertormances. Through this shared stage, the program connects harmonica enthusiasts across Asia and helps the harmonica tradition continue to grow from city to city.

Each composition will be released in two versions: a harmonica instrumental version and a vocal version. The vocal versions feature pop and jazz singers from Hong Kong, South Korea, Japan, and the United States, offering a welcoming entry point for listeners who love vocal music-guiding them into the niche world of harmonica-centered sound.

口琴｜Cy Leo 何卓彥 

何卓彥是⼀位⼜琴演奏家和作曲家，重新定義了⼜琴家的角⾊，是歷史上少數能以⾼⽔平在⼜琴上演奏古典⾳樂和爵⼠⾳樂的⼈之⼀。他六歲起得李尚澄先⽣啟蒙，及後得⽇本⼤師和⾕泰扶先⽣指導，籍⼜琴展現的天賦令他登上多個國際⾳樂舞台，是來⾃⾹港⼀顆耀眼的新星。

卓彥的⾳樂旅程始於其⽗親何百昌的影響，何百昌是⾹港⼜琴協會的創辦⼈。早在10歲時，他便在亞太⼜琴節贏得了他的第⼀個國際獎項。19歲時，他已累積了17個國際獎項，其中包括在2009年和2013年世界⼜琴節中，兩次榮獲半⾳階⼜琴獨奏世界冠軍。

⾃登上國際⼜琴舞台以來，卓彥曾以獨奏家的身份與⾹港⼩交響樂團、⾹港中樂團、西哈薩克斯坦交響樂團和哈特福交響樂團著名樂團合作演出。 他還在著名的國際⼜琴活動中擔任客席表演者和評判，包括⾸爾國際⼜琴節和世界⼜琴節。卓彥沉浸在古典和爵⼠⾳樂領域，在2025年⾸爾爵⼠⾳樂節和中國蒙特勒爵⼠⾳樂節等主要爵⼠⾳樂節上擔任頭牌演奏家。他曾在SF Jazz、Nublu、JZ Club以及北京和上海的Blue Note等著名爵⼠樂場所演出。他曾與世界知名⾳樂家合作，如 Cory Wong、Gil Goldstein、Hayato Sumino、Manuel Valera、Maurice Brown 和 Snarky Puppy 的 Justin Stanton。 他在2022年紐約時代廣場跨年倒數活動中的精彩開場表演，吸引了全球數⼗億觀眾的⽬光。

作為亞洲區最傑出的⾳樂⼈才之⼀，何卓彥曾出現在各種國際媒體上，並與 Krug、Louis Vuitton 和 Harry Winston 等品牌合作。2020年他共同創⽴了 Ginger Muse，這是⼀家在⾹港推廣原創⾳樂的器樂⾳樂品牌。 他發⾏了幾張專輯，包括《Lost In Time》、《Angel & Demon》、《Transcendence》和《Free Dimension》。 除了個⼈作品外，卓彥亦曾與⾹港眾多知名流⾏歌⼿如林憶蓮、容祖兒、王菲、古巨基、姜濤等合作錄製⾳樂。他的⾳樂錄⾳作品更延伸至好萊塢電影《古魯家族：新⽯代》，以及其他多部國際知名電影包括《喜歡‧你》、《追龍》、《蛟龍⾏動》 等。同時，他亦在遊戲產業中佔有⼀席之地，參與了知名遊戲《英雄聯盟》中 Teemo 的主題⾳樂製作。他在2020年榮獲第14屆⾹港藝術發展獎的青年藝術家獎，並獲得紐約⼤學爵⼠樂演奏碩⼠課程的全額獎學⾦。

2023年卓彥出版了他的第⼀本⼜琴教程《Mastery of Modern Chromatic Harmonica》，在全球社群中廣受好評。 2017年，在盧冠廷的《Beyond Imagination》演唱會上，他被譽為「世界上最好的⼜琴演奏家」。 ⽬前，他擔任 Music Lab 的聯合藝術總監。

鋼琴｜朱肇階 

朱肇階是一位爵士鋼琴家、作曲家及編曲家，他在演出、乃至音樂策劃和製作方面均 展現廣博才華，使之成為香港最炙手可熱的音樂家之一。他以兼具爵士觸覺與前衛風 格的演奏聞名本地及國際樂壇，演出足跡遍及小型爵士酒吧、黑盒劇場、音樂廳、大 型音樂節，甚至爆滿的演唱會。他是香港小交響樂團2026–2027樂季的駐團藝術家。

作為爵士鋼琴家，朱肇階已是本地爵士樂界備受肯定的聲音，曾參與於各大重要音樂 節和策展項目。2021 年，他於香港大會堂音樂廳舉行了《Extremes》的鋼琴獨奏音樂 會，演出呈現了流行經典與無調性即興演奏的結合。在 2021 至 2023 年間，他多次亮 相於香港最大型的爵士音樂節—自由空間爵士音樂節，演出他的原創作品《樂戲》 (2021)，由他與九名弦樂演奏家合奏，其他項目有與衛詩的合作舞台(2022)，以及主持 《爵話》的對談系列 (2023)，邀請來自古典音樂、流行音樂和音樂劇背景的知名音樂 人分享對爵士樂和即興演奏的看法。

在國際演出方面，朱肇階曾亮相於 2025 年韓國首爾爵士音樂節，與 Cy Leo、Jaeshin Park 和 JK Kim Jong-kuk 合作。在 2019 年，他又應邀為日本畫家藤村真在台北《歌中 之歌》的展覽會即興演奏，並參與了薩克斯管演奏家墨菲之專輯《夢想的形式》的錄 音。同年，他受邀於首爾大學講授即興演奏。2018 年，他與聲音設計師 hirsk 和鼓手 Blue Kwok 共同創立了電子原音音樂三重奏 manvsmachine，並在歐亞各音樂場所演出。

朱肇階在作曲、編曲和製作方面經驗豐富，曾與香港許多知名流行歌手和戲劇從業者 合作。他曾為林家謙與唱作女子組合「雷同二友」的 MOOV 線上音樂會、《HKT 西九音樂節：異色煙火張國榮》、鄧樹榮戲劇工作室《1014— 地水南音 x 爵士樂》擔任 音樂總監。他也曾擔任 2025 年香港體育館「BIG FOUR」音樂會的鋼琴家，全場座無虛席。

朱肇階於 20 歲時以最高榮譽畢業於波士頓伯克萊音樂學院，獲得音樂學士學位。在美 國波士頓求學期間，他受教於著名爵士鋼琴家 George Russell Jr.、Tim Ray、Kenny Werner 以及資深詞曲作家 Sarah Brindell、Jimmy Kachulis 和 Pat Pattison 的門下。他於 2024 年獲得香港中文大學音樂（民族音樂學）哲學碩士學位，論文題目為「挖掘香港 爵士樂圈：歷史、現況及人物」，探討了香港爵士樂圈的重要歷史、當代發展及人物關聯。

朱肇階的音樂藝術特點在於協同，包涵多元的世界文化、音樂傳統和演奏技巧。他有 豐富的自由即興經驗，並曾接受正統的音樂訓練，作品橫跨古典、爵士、流行、騷 靈、福音、民謠和實驗等不同音樂流派。

鼓手｜Jongkuk Kim 김종국

Jongkuk Kim是一位獲獎的Billboard提名鼓手、即興演奏者、作曲家和電子音樂家，來自韓國仁川。他已成為當代爵士樂和即興音樂場景中不可或缺的聲音，並在全球爵士樂界嶄露頭角。近年來，他無疑是少數在國際爵士樂界受到高度認可的爵士鼓手之一，以自己這一代的領先聲音而聞名，現在已成為世界上最受追捧的爵士鼓手之一，其名字出現在《Billboard》《Grammy》和《Vogue》等主要出版物中。

Jongkuk Kim將他的冒險精神、豐富的音樂風格和自發創作的天賦帶入驚人的多種風格之中。他在演奏傳統爵士樂、突破界限的電子音樂或更高層次的搖滾樂時毫不遜色，成為Aaron Parks、Meshell Ndegeocello、Dayna Stephens、Eric Nam、So!YoON!以及超級明星K-pop樂隊BTS和RM的重要合作伙伴。

Jongkuk獨特的音樂風格融合了來自不同文化的影響，包括韓國文化，並結合了對各種音樂流派的深入了解，使他成為一位“展現出驚人創造力、節奏感和技術能力的藝術家。實際上，他迅速成為我最喜愛的鼓手之一。我從觀看他演奏中學到了許多！”——NEA爵士樂大師、三次格萊美獎獲獎鼓手、製作人和教育家Terri Lyne Carrington。

Jongkuk Kim出生在韓國仁川，成長於一個熱愛音樂的家庭。他的父親透過在70年代紐約開始收集的各種爵士樂專輯，將他帶入了爵士樂的世界。在家人的支持下，Kim從小就對爵士樂產生了濃厚的興趣。他四歲時開始學習鋼琴，到了14歲時，將音樂才華集中在了鼓上。17歲時，他已在東亞與多個韓國流行、爵士和電子樂團體進行職業巡演，曾與g.o.d成員、獲得多項獎項的韓國歌手金泰宇以及第19屆金唱片獎得主Gummy合作。

Kim最初追求鋼琴，但他在鼓上的驚人天賦最終贏得了認可。17歲時，他進入了伯克利音樂學院的提前入學學位項目，並獲得全額獎學金。在伯克利，他直接向他長期仰慕的藝術家學習：Dave Santoro、Danilo Perez、Dave Liebman、George Garzone、Joe Lovano、Ben Street、John Patitucci、Terri Lyne Carrington和Terrence Blanchard（六次格萊美獎得主、兩次奧斯卡提名者）。同時，他與來自世界各地的當代音樂家合作，在波士頓的Wally's Jazz Club定期演出，每週二他領導自己的四重奏，每週五與Cosimo Boni的五重奏合作。他至今仍讚賞那些年演出的音樂、個人和職業成長。

Kim曾在美國、南美和歐洲的著名爵士音樂節和俱樂部演出，如與Dayna Stephens四重奏一起參加的蒙特利爾爵士音樂節、佩魯賈的翁布里亞爵士音樂節、佩佩朗奇諾爵士音樂節、布宜諾斯艾利斯爵士音樂節、科爾多瓦爵士音樂節、羅薩里奧爵士音樂節，以及與George Garzone和Aaron Parks的團體合作。在美國期間，他與許多優秀音樂家合作，如Ambrose Akinmusire、Aaron Parks、Miguel Zenon、Leo Genovese、Gerald Clayton、Terrance Blanchard、George Garzone、Dave Binney、Dayna Stephens、Ted Nash、Matthew Garrison和Massimo Biolcati。

Kim與一些韓國流行音樂界最大的藝術家進行了錄音、巡演和密切合作。其中一個團體是廣受歡迎的BTS，簽約於著名的Columbia唱片公司，並獲得來自MTV、人民選擇獎、Billboard和美國音樂獎等五十多個國際獎項。BTS是當今世界上最著名和受歡迎的樂隊之一。2023年，他們在全球Instagram賬戶中排名第56，擁有驚人的7350萬粉絲。

Kim的另一個主要項目是與BTS的RM（擁有4400萬Instagram粉絲）合作，RM是一位韓國說唱歌手、詞曲創作人、唱片製作人，也是BTS的主唱。Kim是這兩個團體的核心合作伙伴和主要藝術家，最近還與RM在享有盛譽的NPR Tiny Desk音樂會中亮相。他們的Tiny Desk音樂會獲得了320萬次觀看，展現了Kim卓越的打擊樂技藝，展示了他的多樣性、樂器熟練度和迷人的舞台表現。

Kim與RM最近的合作還包括創作和發佈《Indigo》專輯，該專輯跨越現代流行、R&B、嘻哈、民謠和爵士的界限。該專輯在Billboard 200上停留了六周，並在專輯銷售榜上達到第二位。“Kim的音樂才華與RM迷人的嗓音之間的協作，創造出了一部和諧的傑作，深深打動了全球聽眾。”

Kim在RM的個人首張專輯中以主唱身份參與的曲目《Wild Flower》，在90多個國家的iTunes熱門歌曲榜單上名列第一。這些與RM的重大職業經歷，包括錄製這張極為成功的專輯以及在Tiny Desk上的演出，使Kim迅速進入了聚光燈下，鞏固了他作為一位非凡音樂家和表演者的地位。

貝斯手｜Jaeshin Park 박제신

Jaeshin Park 是來自韓國仁川的貝斯手，目前被認可為在爵士樂和K-pop界崭露頭角的年輕音樂家。他的音樂涵蓋多種流派和風格，反映了他的多才多藝和創造力。憑藉出色的表演和創新的努力，他在韓國音樂產業中獲得了高度讚譽，並在公眾中享有很高的人氣。

他曾為Seung-hwan Jeong、Paul Kim、Jin-ah Kwon和Jay Park等藝術家擔任錄音室音樂人，並作為《蒙面歌王》（King of Mask Singer）和《韓國好聲音》（The Voice Korea）的駐場樂隊成員進行演出。

作為器樂樂隊Deepmind的領隊，他發布了兩張錄音室專輯和一張現場專輯，並完成了在新加坡、日本、首爾和大邱的巡演。他還在全球舞台上演出，參與了RM的NPR Tiny Desk表演，擔任錄音室演奏者。

目前，他在好溫大學（Howon University）和首爾藝術大學（Seoul Institute of the Arts）授課，專注於培養下一代音樂家。

主辦：天狼星口琴樂團

演出者：Cy Leo 何卓彥、朱肇階、Jongkuk Kim 김종국、Jaeshin Park 박제신、天狼星口琴樂團（臺灣場巡演嘉賓）

• 開放時間：19:00進場，19:30開演
• 演出全長：約110分鐘