璀璨．康戈爾德－康戈爾德室內樂

神童、逆境與火焰

Born a prodigy. Reborn in fire.

本場音樂會聚焦二十世紀最具戲劇性與時代象徵意義的作曲家之一──康戈爾德（Erich Wolfgang Korngold, 1897–1957）。節目精選其生命中兩個關鍵時期的重要室內樂作品，透過音樂，描繪一位音樂神童如何在動盪的歷史洪流中，將天賦與逆境轉化為熾烈而深刻的創作能量。

神童的誕生：超齡的成熟與野心

康戈爾德出生於當時仍屬奧匈帝國的猶太音樂世家，自幼即展現驚人的音樂天賦，是公認的「音樂神童」。他的才華在少年時期便震撼維也納樂壇，包括馬勒（Gustav Mahler）與理查・史特勞斯（Richard Strauss）皆曾公開讚嘆其超齡的作曲能力。年僅十一歲，康戈爾德便完成並成功演出芭蕾舞劇《雪人》（Der Schneemann），顯示其對戲劇結構、旋律書寫與音響色彩的高度掌握。

 本場音樂會的第一首作品──《D大調鋼琴三重奏，作品 1》（Piano Trio in D, Op.1），正是康戈爾德十三歲時正式出版的重要代表作。此曲獻給其父親尤利烏斯・康戈爾德，一位著名的樂評家與鋼琴家，也是他藝術道路上最重要的支持者。全曲共分四個樂章，無論在曲式結構、和聲語彙或演奏技巧上，皆展現出遠超年齡的成熟度與野心。

逆境中的火焰：歷史、流離與重生

第一次世界大戰結束後，奧匈帝國瓦解，歐洲社會與經濟陷入長期動盪。隨著納粹勢力崛起，對猶太人的迫害日益加劇。1934年，康戈爾德被迫離開維也納，遠赴美國，最終於1936年展開長達二十年的好萊塢電影配樂生涯。然而，在這段轉折之前，康戈爾德仍於維也納完成了一部極具分量的室內樂作品──《組曲，作品 23》（Suite for 2 Violins, Cello and Piano Left Hand, Op.23），也是本場音樂會的第二首演出曲目。本曲為在第一次世界大戰中失去右手的鋼琴家保羅・維根斯坦（Paul Wittgenstein）所作。作曲家在僅能使用左手的條件下，創造出層次豐富、結構完整、近乎交響性的音響效果，展現其非凡的作曲技法與想像力。

演出者簡介

小提琴：歐之瑀／翁鈺婷

大提琴：呂超倫

鋼琴：楊千瑩

歐之瑀 / 小提琴 

國立維也納音樂暨表演藝術大學小提琴演奏碩士及最高演奏文憑 (Postgradule)。五歲啟蒙，師事謝中平及林克昌教授和Prof. Edward Zienkowski。留歐期間與指揮家Uroš Lajovic於維也納音樂廳 ( Wiener Konzerthaus)演出 Giovanni Bottesini 給小提琴和低音提琴之雙協奏曲(Gran Duo Concertante for Violin and Double Bass），與維也納愛樂首席Rainer Honeck 和Pazifik Jugendorchester Wien於維也納音樂協會大樓布拉姆斯廳（Haus der Wiener Musikvereins, Brahmssaal) 演出巴哈雙小提琴協奏曲，擔任獨奏之一。留學期間獲得奧地利國家優秀人才獎學金，畢業後考取維也納成立逾百年交響樂團Tonkuenstler Orchestra 任職十年，擔任第二小提琴助理首席隨團巡迴歐亞。並應邀於 Wien Modern、Lange Nacht der Musik、北京現代音樂節及上海音樂節與室內樂團 die Reihe 以及 ensemble des xx. jahrhundert一同演出，於中國南京、杭州兩地大學音樂系舉辦獨奏大師班。在第12屆國際威尼奧夫斯基小提琴大賽中，樂評形容她的演奏風格：豐沛巧思，技巧精湛。於奧地利Pörtschach國際布拉姆斯室內樂比賽獲獎。

2019年回國後致力於演出及教學。應邀於高雄國際鋼琴音樂節表演、並和《幾個人室內樂團》於台中國家歌劇院演出、郭聯昌教授指揮台北城市愛樂於台北中山堂演出，擔任獨奏。受新竹縣政府文化局邀請在鄧雨賢紀念音樂會演出。並獲國家文化藝術基金會贊助於台北國家演奏廳、台中國家歌劇院以及高雄文化局音樂館三場個人獨奏會巡演。2023 獲台北市文化局贊助將於台北國家演奏廳舉行《純粹》系列的個人獨奏會。七月受台北城市愛樂邀請將於台中國家歌劇院演出。

翁鈺婷 / 小提琴

奧地利維也納國立音樂暨表演藝術大學(mdw)小提琴演奏碩士，師事前維也納愛樂首席Prof. Rainer Küchl，及助教Ortwin Ottmaier。取得碩士文憑後，考上德國紐倫堡交響樂團的小提琴實習職位，並獲得兩年合約，累積了豐富的職業樂團經驗。留學期間亦熱衷於室內樂演出，鋼琴三重奏的音樂會錄音榮獲奧地利廣播電台播出，弦樂四重奏亦獲邀於奧地利總理官邸演出。樂團方面，2016年有幸由指揮大師祖賓·梅塔率領魏本交響於維也納金色大廳演出，以及阿姆斯特丹皇家愛樂與指揮畢契科夫的特別合作演出。同年考取德國青年愛樂成員，並曾擔任第二小提琴副首席。參與的音樂節及大師班包括:德國孟德爾頌音樂節，奧地利Allegro音樂節，以及維也納大師班等接受了多位小提琴家指導，包含Pavel Vernikov, Christian Altenburger, Benjamin Schmid, Tana Becker-Bender, Christoph Schickedanz。回台後致力於演出與教學，2021年於文水藝術中心舉辦『傳承˙分享』獨奏會、2022年獲選『巴赫新聲』於巴赫廳舉辦獨奏會等。目前任教於新北市立高中音樂班。

呂超倫 / 大提琴

呂超倫生於高雄。6 歲開始習琴，14歲時保送至美國茱莉亞音樂學院先修班，1997年取得茱莉亞學士後，1999年取得耶魯大學碩士，2001年獲哈佛大學教育學院邀請為訪問學者。他獲頒獎項包括耶魯大學Aldo Parisot獎、兩廳院樂壇新秀、紐約Great Neck音樂比賽第一名、林肯中心青年室內樂比賽。現任台北愛樂室內樂坊藝術總監並創立愛樂三人行以及越界四重奏。已發行個人專輯包括春．朝日和、琶音琴以及三人舞。

1997年他在美國卡內基獨奏會廳演出之後，被紐約樂評季刊和具權威性的弦樂雜誌讚賞為『極為優秀的大提琴家…擁有真正的音樂性….能準確的抓住各個樂派的精髓…具有舞台溝通魅力』的呂超倫，經過茱莉亞音樂院多年專業訓練，以及耶魯、哈佛人文藝術的薰染，長期以來他試圖傳達音樂多樣的可能性。除了2009年極為成功的世界運動會閉幕典禮獨奏，亦參與國片電影「海角七號」大提琴配樂並與國家國樂團演出「臥虎藏龍」大提琴協奏曲。

2005年台北兒童藝術季中，他籌劃了一齣『大提琴流浪記』，以兒童音樂劇的形式，啟發小朋友們對音樂的欣賞，邀演單位包括台北國際花會博覽會與高雄市衛武營。2009年受邀到美國UCLA與芝加哥文化中心演出。2012與台北愛樂管弦樂團協奏布拉姆斯雙協奏曲。2015年於國家演奏廳演奏巴哈無伴奏全集。2017年受邀到沖繩科技大學演出，受邀擔任第69屆香港校際音樂節比賽主審，並與台北市表演藝術中心擴散計畫活動合作成立親子音樂表演團「唱遊寶貝」，將音樂帶到有三歲以下孩童的家中。 2018年舉辦茱莉亞校友三重奏音樂會巡迴。 2019年他與名吉他家Rene Izquierdo受邀到ALTAMIRA國際吉他研討會於香港以及深圳演出二重奏，同年他邀請前柏林愛樂中提琴首席Mate Szucs來台演出室內樂並於十月受邀到德國柏林愛樂室內樂廳演出。

 

鋼琴家/楊千瑩 

留俄鋼琴家楊千瑩，是台灣優秀且活躍的鋼琴演奏家。俄羅斯國立莫斯科音樂學院(Moscow State Tchaikovsky Conservatory)鋼琴演奏博士班畢業，現為國立嘉義大學音樂系專任副教授兼音樂學系主任。

四歲啟蒙，六歲跟隨美裔鋼琴家David Saidenberg習琴，先後畢業於台北市古亭國小、國立師大附中音樂班，國立台北藝術大學音樂系，主修鋼琴，師承李富美、蔡奎一、陳美鸞、魏樂富教授。2003年進入俄羅斯國立莫斯科音樂學院就讀，師事傳奇鋼琴家Yakov Flier門生Yury Hayrapetyan。另跟隨指揮家Alexander Rudin學習室內樂。留俄期間除在俄國各地演出之外，2005年獲推薦參加華沙國際蕭邦鋼琴大賽，亦獲邀在波蘭舉辦獨奏會。2005年參加以色列Tel-Hai International piano festival並獲得Tel-hai音樂節紀念者獎學金、2006年參加芬蘭Suolahti International music festival 國際音樂節、2007年參加赫爾辛基國際鋼琴大賽，赫爾辛基日報樂評讚為「觸鍵輕巧優雅、音色圓潤豐滿」。

自2018年起，擔任新加坡國際古典鋼琴大賽台灣賽區藝術總監。2020年2月，獲邀擔任Maestro Art國際大師藝術節講座師資。定期舉辦獨奏會。2020「聽見貝多芬」演出貝多芬最後五首鋼琴奏鳴曲，紀念貝多芬250週年冥誕。2022於台北國家演奏廳、高雄衛武營演奏廳演出「解構巴赫」鋼琴獨奏會。2025年底，與國立嘉義大學交響樂團演奏拉赫曼尼諾夫「帕格尼尼主題狂想曲」，擔任鋼琴獨奏。